Tron. Legado. (Comentario)

Tron legado es todo lo que se puede esperar de una secuela. Pero vallamos por partes, la primera película nunca fue una obra maestra. Siento decirlo pero era una historia curiosa sobre vida en la dimensión informática, no muy interesante y con bastantes clichés pero con frescura.
Como es lógico la vuelta a ese mundo, además después de tantos años sacrifica esa sensación algo infantil por perfección técnica.
Y eso es lo que vende, un mundo fantástico mejorado hasta lo increíble. Un diseño de producción perfecto hasta el mínimo detalle y una historia más grande a todos los niveles.
El mundo algo simplón basado en la pobre informática de principios de los ochenta a evolucionado hasta lo increíble consiguiendo la perfección técnica. Un barroquismo cibernetico basado en la luz y la oscuridad de un mundo de negros profundos y luces cegadoras.
Por supuesto eso es lo que Tron vende, lo vendía muy bien en los avances y no defrauda en absoluto. La animación digital roza la perfección y el personaje C.L.U. es totalmente digital y resulta difícil distinguirlo de los actores reales.
Por otro lado hay un soberbio montaje de sonido. Es una película perfecta a nivel técnico. por desgracia ni el guión ni la historia están a la altura.
Esto no quiere decir que sea malo, cumple de sobra con la historia previa y da una vuelta de tuerca al mundo original.
Jeff Bridges cumple de sobra y el resto del reparto esta bastante bien, quizás la actuación de Michael Sheen por excesiva desentona algo con el resto. Pero esta es una opinión mía.
Dos cosas más, la mayor pega es el más que decepcionante 3D que se suponía era lo mejor de la película.
Otra cosa, esta película merece ser vista en el cine. Cine de navidades, ni muy intenso ni con mensaje.
Es una película con acción pero no nos engañemos. Disney está tras esta producción. Eso asegura perfección y supera en ese campo a la bomba de las navidades pasadas que fue Avatar.
Pero no es memorable. No tiene la magia de Matrix o Star Wars, ese punto de excelencia que crea seguidores. Personajes especiales con los que sientes que puedes conquistar mundos.
Es divertida y no te arrepentirás de verla pero no hay nada dentro.
Es otra bella sin alma.

Un saludo.

Blake Edwards

Hoy ha fallecido Blake Edwards, se que este blog últimamente parece una selección de nocrológicas pero este hombre merece estar hoy aquí.

Gracias a él nos enamoramos de Audrey Hepburn y sufrimos el amor más desolado con Jack Lemmon y Lee Remick sólo por esas dos películas es un maestro indiscutible del cine.

Quizás lo más famoso de su filmografía, un homenaje al sutil sentido del humor y a la esperanza más meláncolica y hermosa.

Hoy todo es un poco más triste.

Descanse en paz.

Enrique Morente.

Ha falllecido uno de los grandes de la música de este país. Don Enrique, va por usted:

Descanse en paz.

Frank Sinatra.

Feliz cumpleaños.

Thor. Avance.

Pues es sólo eso, el avance de esta película que podremos ver en mayo del 2011.

Un saludo.

Caza a la espía. Comentario

Caza a la espía no es una película de espionaje sino un bastante acertado thriler político. Digo esto porque no es conveniente ir al cine con ideas preconcebidas sobre la clase de película que vas a ver o mejor dicho estando convencido, habitualmente por culpa de un avance, de cómo es la película por la que has pagado.
El avance de caza a la espía lo representa como una película de suspense y ataque a una espía internacional. Realmente el protagonista es más el marido y la política estadounidense que la pobre Valerie, que es en realidad la víctima del asunto.
El matrimonio de una espía y un antiguo embajador se tambalea cuando este decide escribir una serie de artículos denunciando a la administración Bush por falsedad en el tema de las armas de destrucción masiva. La casa blanca intentará destruir a la pareja aireando la carrera de ella como agente encubierta.
La historia resulta interesante y huye de las típicas películas de espionaje tipo James Bond o Jason Bourne. Es más parecida a los tres días del cóndor donde una persona normal decide luchar contra la todopoderosa maquinaria gubernamental armado sólo con la verdad.
Doug Liman dirige con cierta frialdad la película, quizas buscando un tono más cerebral lo que no casa mucho con la trama. ¿Porqué enfrentarte a lo imposible si no es por pasión? Sin embargo Liman plantéa la pregunta al revés ¿no es lo más cuerdo decir la verdad ante el que sea, Agamenon o su porquero?.
Quizás es esa la mayor pregunta ¿merece la pena ser fiel de forma inflexible a tus criterios morales?.
Toda esa tensión implícita se pierde dentro del aspecto desapasionado que pinta toda la producción. La fotografía, repleta de grises y azules, ligeramente sobreexpuesta. Las actuaciones contenidas, a excepción del gran Sean Penn. Los largos silencias y la jerga técnica ayudan a conseguir ese aspecto.
Ahí es donde Liman demuestra que es competente y la película convence pero no enamora.
Resumiendo una buena película cerebral, con la música de "basada en hechos reales" pero que será facilmente olvidable.
Una digna elección para este puente si eres de esa rara especie que no ve a pocoyo, los gormitis y puede disfrutar de un cine sin adolescentes y con algo de miga adulta.
Un saludo.

44 Inch Chest (La medida de la venganza). Comentario.

44 Inch Chest es una película atípica dentro del cine actual. Sus protagonistas no son jóvenes ni especialmente atractivos y aunque son todos ellos de sobras conocidos la trama tampoco ayuda a tenerles cierto cariño. Uno de ellos, un hombre violento de pasado desconocido es abandonado por su mujer. Sus amigos deciden raptar al amante para torturarlo y quizás matarlo también. Lo que ocurre dentro de la casa donde se reunen con su rehén es la película.
Sus actores desarrollan toda la película entre una habitación y la escalera del pasillo anexo. Es toda una apuesta al diálogo y el carisma de sus protagonistas, todos ellos de sobra conocidos. El marido, Ray Winstone, y los amigos son John Hurt, Tom Wilkinson, Stephen Dillane y un extraordinario Ian McShane cumplen de sobras compitiendo por devorar escenas donde Winstone, Hurt y McShane brillan especialmente.
La película resulta interesante como estudio de caracteres pero no de personajes, de los que no sabremos nada de quienes son, como se conocieron o que relación mantienen como grupo. Por otro lado mantiene una tensión extraordinaria durante todo el metraje y mantiene un par de giros apasionantes que consiguen interesar y la duración es lo suficientemente ajustada como para poseer un excelente ritmo durante los 90 minutos de duración.
Los valores casi teatrales favorecen a la película pero adolece de cierto distanciamiento que trabaja en contra de todos los valores que la hacen fuerte. Aún así es una gran elección para una buena tarde y aunque suene estirado es muy recomendable verla en versión original.
Los que disfrutaron con películas como Reservoir Dogs verán esta película con gusto y los que aprecian los buenos actores ingleses (esta película hace gala de ser muy inglesa) no podrán dejarla pasar.
Una película interesante se mire como se mire.

Un saludo.

Spider-Man: Turn Off the Dark

Spider-Man: Turn Off the Dark es el nuevo y espectacular musical estrella de Broadway. Se estrenará en el 2011 y promete ser todo un referente. Los datos impresionan, la música es de Bono y The Edge, el coste de la producción está en los 60 millones de dólares, Julie Taymor (ganadora de un premio Tony) a la dirección y guión junto a Glen Berger (Kung Fu Panda, Monstruos contra Alienígenas).
Las cifras son dignas de una producción de cine y la promoción también, sólo queda ver que tal es la puesta en escena, que como podéis ver en este reportaje del programa 60 minutos promete ser como su protagonista, asombrosa.

Un saludo.

Juego de Tronos. Avance.

La HBO comienza la promoción en serio de su nueva y esperada serie basada en los libros de George R.R. Martin.
Dentro de quince días habrá una premier de 15 minutos.
Un saludo.

Irvin Kershner

Ha fallecido Irvin Kershner director de cine de las películas Robocop 2, Nunca digas nunca jamás y por supuesto la que se considera la mejor película de la saga Star Wars: El Imperio Contraataca.
Quizás es injusto definir una vida por un único acto, pero cuando ese momento define a generaciones enteras bien está ser recordado por ello.
Que la fuerza sea contigo, maestro.

Leslie Nielsen.

Ha fallecido Leslie Nielsen, a la edad de 84 años. Actor canadiense centrado en la comedia está grabado en la memoria de todos por sus papeles en Aterriza como puedas y Agarralo como puedas.
Su última película fue Spanish Movie.
Dencanse en Paz.

Harry Potter 7. (Comentario).

Ya se ha estrenado la última parte de la saga, al menos la primera mitad.
Es una saga muy larga, ocho películas pasan factura, para bien o para mal. Pero en este caso resulta interesante ver que toda la evolución sufrida por los personajes mantiene un buen ritmo y ahora, cuando se acerca el final todo es algo más pausado, melancólico y tardío.
La primera escena de la película nos sumerge de lleno en ese estado de ánimo con la que es para mi la mejor entrada de la saga. Casi sin palabras una Hermione extraordinaria deja claro que esto no será un final feliz, ni un camino sin terribles sacrificios.
Los colores casi grises dominan la totalidad del metraje a excepción del ministerio y la madriguera, ambos por razones opuestas y en el camino paralelo de Voldemort y Potter no habrá gran batalla final... Porque la razón de ser de esta película es prepararnos para la última entrega, donde toda la tensión acumulada durante esta preparación estallará en la auténtica guerra.
Este es el mayor defecto de la película, que se nos ha vendido como la gran confrontación y realmente no es así. Es una especie de presa que está cargando de energía el ambiente para la última película. Y sufre de ese mal. La acción se detiene practicamente por completo durante buena parte del metraje para mostrar el ánimo de los tres amigos y la aventura física es nula. Como resulta claro tanto en los libros como en el cine la aventura de Potter es una versión deformada de lo que significa crecer. Dejar de ser un niño al que el mundo aparece como lleno de amabilidad y sabiduría, control y esperanza, para descubrir que ser adulto es pelear contra el miedo y que la aventura es miedo y perdida de amigos, de esperanzas y de familia.
En ese objetivo la película es la mejor de la saga pero decepcionara enormemente al que busque acción y explosiones.
Es como muestra de personajes y como presentación excelente en cada minuto pero dos horas largas de estudio de caracteres me parece algo excesivo.
Por otro lado no os preocupeis, habrá de sobra en la última película.
La misión de Potter nunca ha sido impedir la guerra con los mortífagos, ni salvar al mundo. Es y será siempre algo mucho más personal para su enemigo y para Potter es un duelo a muerte. No buscan una solución, ambos estan centrados en encontrar una forma de matarse mutuamente.
Un saludo.

Juego de Tronos.

En este enlace podreis disfrutar de una buena ración de fotos sobre esta serie de la HBO que se estrenará para la primavera del 2011.
Esta es la página oficial de la serie podéis informaros de todo lo relativo a este proyecto monumental.
Como se puede ver en Las Horas Perdidas los directores serán:
Tim Van Patten - Episodios 1 y 2
Brian Kirk - Episodios 3, 4 y 5
Daniel Minahan - Episodios 6, 7 y 8
Alan Taylor - Episodios 9 y 10
Todos ellos son veteranos dentro de HBO han participado como directores y productores en Boardwalk Empire, Roma, Los Soprano, Deadwood, The Wire, The Pacific y A dos metros bajo tierra. Si esto fuera una película estaríamos hablando de gente como Coppola, Scorsese o Fincher.
Es decir en poco más de cinco meses nos espera una gran serie que si todo funciona como debe tendrá siete temporadas, no olvidemos que en estos diez episodios se narra la primera novela.
Un saludo.

Cowboys & Aliens. Avance.

Este es el avance de una de esas películas que te dejan la impresión de que serán un horror pero que tu alma de friki no puede dejar de querer. La información en imdb.
Sólo por ver a Harrison Ford otra vez en cine merecerá la pena.
Tras muchos cambios en sus interpretes esta por fin el primer avance.
Un saludo.

Imparable. (comentario).

Imparable narra las desventuras por detener un tren desbocado antes de que descarrile en una población y vierta los materiales peligrosos que porta.
Aunque parece una película de catástrofes tiene más en común con Tiburón que con este género pues se nos presenta al tren como un personaje más, incluida la escena donde comienza todo este lío con palancas que se mueven solas y esas cosas.
Hay que aclarar varias cosas, la película no pretende ganar ningún oscar. Ni en su planteamiento ni en su desarrollo encontraremos novedades. No renueva el género pero es que ese es su punto fuerte. Se ciñe al esquema desde el principio hasta el final.
Y es que Imparable es un conjunto de tópicos que funcionan muy bien en las películas. El jefe de la compañía tacaño y que da más importancia a las acciones que a la seguridad. La responsable honrada y cabal que pretende acabar con el asunto sin importar los costes para la compañía. El novato, rebelde pero de buen corazón que aprenderá humildad del veterano que todo lo sabe y que está poco valorado pero al que todos respetan. Los secundarios habituales, el pintoresco y el sabio, que ayudarán a que todo termine como debe.
Estos ingredientes así como la trama básica se repiten desde Tiburón hasta la fecha de hoy porque funcionan.
Pero claro, hay que estar preparado para verlos. No podemos esperar sorpresas, ni renovación. Entonces la película se desmonta desde el primer minuto y todo lo que ocurra nos parecerá predecible y algo cansino.
Si partimos de esa base, Imparable es realmente divertida. Tony Scott realiza una buena película donde la acción es constante y donde los actores funcionan realmente bien porque no tienen que actuar nada.Chris Pine, el novato, tiene la cara de chulo que se las sabe todas perfecta para el papel. Sobre todo si su contrapartida es Denzel Washington que es la personificación del tipo cabal y paciente que transmite seguridad y honradez sólo con levantar una ceja.
Lo demás viene solo.
En resumen, si lo que buscas es que te haga sentir orgulloso del género humano no veas Imparable. Pero no te engañes, esto no es alta cocina pero tampoco es una hamburguesa. Es el guiso de tu madre, siempre bueno, no sorprende, no pretende ganar tu corazón. Pero alimenta y sabe de maravilla.
Son buenos ingredientes, bien cocinados.

Un saludo.

The Town. (comentario).

Ciudad de ladrones es un curioso retrato de un barrio de Boston, Charleston. De una manera costumbrista narra las vidas de un grupo de asaltantes de bancos y furgones. Vidas que corren paralelas a la investigación de un asalto y los agentes encargados de la investigación. En ese discurrir entra una forastera, así llaman a los que no han nacido en el barrio, la directora de una sucursal. El cerebro de la operación comienza una vigilancia en la que terminará uniéndose sentimentalmente a la directora. Todo se complica cuando el equilibrio de la banda se desestabiliza, la policía cierra el cerco y la relación sentimental cobra más importancia.
Esta película no del todo coral pretende ser un visión más bien poco romántica de la vida en un barrio deprimido de una gran ciudad. La relación entre los miembros de la banda que han adoptado los trabajos de sus padres como se adoptaría un trabajo legal. La visión aislacionista de un barrio que pasa de ser un mecanismo de defensa a un ancla que te ata a un mundo que parece imposible de dejar. Con un reparto excelente donde Jeremy Renner y Jon Hamm brillan con fuerza. Ambos son actores con fuerte personalidad dentro de la pantalla, que además suelen elegir personajes carismáticos, Tierra hostil y Mad Men respectivamente.
Ambos roban las escenas donde aparecen junto al protagonista/director Ben Affleck.
Affleck destaca mucho más como director en esta película, su segunda película "larga" tras la extraordinaria "Adiós, pequeña, adiós". Narra con buen pulso una película complicada, donde hay excelentes escenas de acción y una trama romántica que sirve para impulsar una historia más humana que de acción.
Quizás la parte más floja sea el retrato del barrio, de las costumbres y los distintos personajes que enmarcan la acción. Tiende al cliché que hemos visto en otras películas pero no resulta un bajón grave, quizás sólo es un breve bache en una película que resulta redonda en su conjunto.
Quizás Affleck no sea un gran actor, aunque es mucho mejor que otros mejor valorados, pero está convirtiéndose en un extraordinario director.
Una película más que recomendable, como muestra de género y como retrato humano.
Un saludo.

Luis García Berlanga

Luis García Berlanga director de cine español ha muerto hoy a los 89 años de edad.
Director de enorme talento es indispensable para conocer este país nuestro y la historia de un cine que fue grande. Su mejor película (para mi) El Verdugo es de obligada visión para cualquiera que pretenda aprender algo de este arte tan complejo.
Hoy el mundo es un poco más pequeño.
Si queréis saber más, en la wiki.

Descanse en paz.

La incógnita.

Ayer Google nos regalaba otro de sus logos personalizados, esta vez dedicado a los rayos X en el aniversario de su descubrimiento por el físico Wilhelm Conrad Röntgen . Esta tecnología ya mejorada y superada en casi todos los hospitales del mundo y usada en industria, laboratorios y escuelas de arte se ha convertido en algo común. Como la televisión o el teléfono. Como lo vemos como algo normal apenas despierta nuestra curiosidad y casi nadie a nuestro alrededor sabría explicarnos como funcionan o qué son esos rayos misteriosos.

Los rayos X son radiación electromagnética, como la luz visible o los rayos infrarrojos de nuestros mandos a distancia. La diferencia entre las distintas radiaciones es su longitud de onda. Cada radiación se puede definir como una onda, llamamos longitud de onda a la distancia entre dos "picos".

A representa la longitud de onda.

En el caso que nos ocupa esa longitud varía alrededor de los 10^-10 m, una medida que llamamos Angstrom y representamos con el símbolo Å en honor del físico sueco Anders Jonas Ångström.
Es una medida muy pequeña. Equivalente al tamaño de una molécula de agua. También podríamos escribirla así 0,00000000001 m.

Para generar esta radiación es necesaria una "bombilla" especial, como toda bombilla tiene un ánodo y un cátodo cargados positivamente (ánodo) y negativamente (cátodo). También nuestra bombilla posee un filamento de tungsteno (también conocido como Wolframio).
Pero a diferencia de las bombillas convencionales (incandescentes) el ánodo y el cátodo no están unidos por el filamento de tungsteno.
En el caso de un tubo de rayos X el filamento está unido sólo al cátodo.
Entre el cátodo y el ánodo hay vacío.
Además el ánodo tiene una plancha de metal puro, cobre o molibdeno.

Esquema de una lámpara de rayos X.

Cuando el cátodo se satura de electrones (partículas de carga negativa), como no hay unión entre este y el ánodo estos electrones "saltan" para llegar a la zona positiva y restaurar el equilibrio. De esta forma golpean el cobre y en ese proceso liberan energía en forma de rayos X. Nuestra bombilla no da luz visible sino que brilla con una radiación especial, los rayos X.
Si queréis saber más, seguid leyendo y nos haremos mucho más pequeños para ver que ocurre dentro de ese blanco de cobre bombardeado por los electrones.

Toda materia está compuesta por átomos que son como sistemas solares en miniatura, donde el núcleo sería el Sol y los planetas los electrones que giran en torno a este.
Este sistema planetario sigue dos reglas:

LA PRIMERA REGLA: Cuanta más energía tiene un electrón más lejos está del núcleo y esta energía no puede ser medida en decimales, o estas en la órbita 1 o en la 2, no puedes colocarte en la 2,5.

LA SEGUNDA REGLA: No puede haber huecos, si tenemos tres órbitas estas serán consecutivas partiendo de la uno, la más cercana, en adelante. Luego serían la 1, 2 y 3 respectivamente. No podemos tener 1, 2 y 4 ocupadas y la 3 libre.

Si tenemos esto claro bajaremos al ánodo y seguiremos a los electrones mientras chocan contra esa plancha de cobre.
El cobre, como toda materia está compuesta por átomos con sus núcleos y electrones orbitando ordenados a su alrededor. Pero cuando encendemos la bombilla empiezan a "caer" sobre nuestro átomo los electrones que lanzamos desde el cátodo, muchos pasan de largo o "rebotan" pero algunos chocan con los electrones del cobre y los sacan de sus órbitas. Entonces ocurre que esa órbita queda vacía e incumplimos la SEGUNDA REGLA. Para restaurar el orden lo que ocurre es que un electrón de una órbita superior debe "bajar" para ocupar ese hueco. Para ello pierde energía porque ocupaba un lugar más lejano y por lo tanto con mayor energía, pasará por ejemplo de la órbita 2 a la 1.

¿Qué ocurre en el átomo.?

¿Que pasa con esa energía que pierde? Como pasa de una órbita mayor a una inferior esa energía se convierte en calor y una parte en radiación electromagnética. Esa energía no es una incógnita, son los rayos X que emite nuestra bombilla.

Un saludo.

Cine: El Hobbit.

Este es el reparto confirmado, además dirige Peter Jackson. Seran dos películas y se rodará en 3D. Buenas noticias para empezar el día. Los nombres incluyen enlace a su ficha en IMDB, algunos, los menos conocidos no tienen foto pero pronto aparecerá siendo este un proyecto tan querido. También hay rumores sobre Leonard Nimoy, Kate Blanchett y Hugo Weaving.
Martin Freeman - Bilbo Bolsón

Ian McKellen - Gandalf

Andy Serkis - Gollum

Richard Armitage - Thorin Escudo de Roble

Aidan Turner - Kili

Rob Kazinsky - Fili

Graham McTavish - Dwalin

Stephen Hunter - Bombur

Mark Hadlow - Dori

John Callen - Óin

Peter Hambleton - Glóin

Sylvester McCoy - Radagast el Pardo

Un saludo.

Domenico Scaratti

Este genial compositor nació tal día como hoy hace trescientos años.
Esta pieza delicada y sutil es una pequeña maravilla que debe ser escuchada con tranquilidad, quizás con un buen vino o en las primeras horas de la madrugada. Es la Sonata in F minor, K466.
Un saludo y disfrutad de la paz de esta joya.

Cine: Gaiking

Esta es una de esas situaciones que me recuerdan que aún tengo espíritu friki.
No creo que se estrene en España, ni siquiera en DVD. Pero sería una gozada ver esto en pantalla grande.
Un regalico, un corto en animación digital, de calidad espectacular.

Un saludo.

Cine: Superman.

Según leo en SuperHeroHype Zack Snyder será el director de la nueva película de Superman.
No sabemos el protagonista, ni el guión. Tras el proyecto están Warner, Cristopher Nolan (Origen, Batman Begins) y los guionistas David Goyer y Jonathan Nolan, habituales de el Nolan director.
Lo que sí parece confirmado es que no será Lex Luthor el villano sino el terrible general Zod.
Esto es una buena noticia visto que ningún director ha podido dar a Luthor un aspecto adecuado más allá de la imagen chistosa de aquel genial Superman original.
Por otro lado Superman es un héroe demasiado perfecto como para resultar interesante a la mayoría del público "adulto" sin muchos matices siempre me ha parecido demasiado perfecto y poderoso, lo que le resta tensión a la película e interés al personaje.
Veremos que sale más allá del 2012.
Un saludo.

Cine: Wall Street . El dinero nunca duerme (comentario)

Wall Street es una de esas películas que se recuerdan con cariño años después de haberlas visto. Cuando el fenómeno es común al suficiente número de personas la película se convierte en un film que definimos como de culto.
Un gran personaje; acertado para comprender su tiempo, el auge económico de la especulación pura. Una historia con moraleja y castigo ejemplar encumbraron al personaje principal y villano de la historia al olimpo de la ficción. Ese personaje era Gordon Gekko y Michael Douglas hizo la mejor interpretación de su carrera.
23 años después retomamos el personaje, sale de la cárcel y toma contacto con el joven prometido de su hija. Seducido por Gekko se aliará con él en contra de los deseos de Winnie, la hija de Gekko.
La película mantiene un buen ritmo durante la mayor parte del rodaje pero está muy lejos de ser una gran película. Su hermana mayor la supera en ritmo y tensión. Pierde demasiado tiempo en la autocomplacencia, en explicar que ha sido de Gekko en la cárcel y de las relaciones con su familia. Se abandona en exceso al sentimentalismo y pierde la emoción de lo que prometía. Se presenta como una película sobre la venganza y lo que estás dispuesto a perder por conseguirla y termina siendo un relato sobre buenos sentimientos y redención sin precio a pagar.
Quizás lo peor sea eso, en la primera parte Oliver Stone creaba un personaje atractivo pero que encarnaba al mal de su tiempo sin ningún tipo de dulzura. Gekko era un ladrón, manipulador y embustero pero con el carisma suficiente como para atraer a pesar de que resultaba claro que era un villano.
El problema es que en esta parte juega a presentarlo como el Gekko original pero a la vez intenta convertirlo en una buena persona, con errores y sentimientos.
Entonces la película pierde pulso y la historia se desmorona. Suponed que al fina de Tiburón, Spielberg hubiera rodado una escena donde el tiburón perdona la vida al jefe Brody para poder vivir con sus crías feliz surcando el mar.
Este es el mismo caso, y claro no puedes basar un personaje en una ambición de poder desmedida y luego terminar intentando que parezca un abuelete que sólo busca el amor de su familia.
Una familia a la que ha robado, conducido al suicidio y la locura pero que le perdona simplemente porque sí y sin que a el le cueste nada, en una conversación de dos minutos.
Ahí se pierde el personaje y la historia de una forma irrecuperable.
Por otro lado la película no es mala, posee momentos realmente buenos, en especial las reuniones de la reserva federal que recuerdan enormemente al mejor Coppola de Padrino. Algo que seguramente no es casual. Tiene un inicio excelente pero a media película se detiene casi por completo retoma esa buena sensación de thriler de la primera parte y se desmorona el último cuarto de hora dejando peor sabor de boca del que merece.
En general una buena película con momentos excelentes que defrauda completamente en sus últimos minutos, tras casi dos horas de gran calidad.
Personalmente la película sería mejor s acabara en Londres con Gekko mirando la pantalla de su ordenador.
Un saludo.

Manuel Alexandre.

Hoy es un día triste para todos los amantes del buen cine. Se nos va Manuel Alexandre una de las caras más queridas de las pantallas españolas.
Con él desaparece una generación tratada con poca justicia y que en este siglo recuperó algo del prestigio que se habían ganado con una vida de trabajo ejemplar compañeros como Fernando Fernán Gómez, Agustín Gonzalez y José Luis lópez Vázquez.
63 años de profesión ejemplar donde cada año podemos encontrar alguna película de referencia para entender este cine nuestro.

Descanse en paz.

Tony Curtis

Ha fallecido Tony Curtis actor estadounidense que nos deja papeles inolvidables como el de Antonino en el Espartaco de Kubrick

o Eric en Los Vikingos.

Además de su escalofriante interpretación del asesino de El estrangulador de Boston.
Descanse en paz.

Miguel de Cervantes

Tal día como hoy nacía Don Miguel de Cervantes probablemente el más famoso de los escritores españoles, con permiso de Calderón.
Y quizás tal día como hoy cobre especial importancia esa extraña forma de locura que supone el luchar por un mundo mejor aún cuando parezca imposible.
Hoy 29 de septiembre, huelga general.

Cambiar el mundo es posible.
Un saludo.

Cine: Sherlock Holmes II.

Muchas novedades para la secuela de las aventuras de Tony Stark en la era Victoriana.
Confirmadas están las apariciones de Microft Holmes, hermano del detective, que será interpretado por el gran actor Stephen Fry al que vimos en V de Vendetta o Los amigos de Peter.
Además aparece Noomi Rapace a la que hemos visto en Millenium.
A falta de confirmación el que parece más seguro candidato como Moriarty, Jared Harris al que hemos visto como capitán de transbordador en El Curioso Caso de Benjamin Button y la fabulosa Happyness.
Veremos que sale de esta amalgama.
Un saludo.

Gloria Stuart.

Ayer falleció la gran actriz Gloria Stuart, probablemente será recordada por interpretar a la anciana Rose del Titanic de Cameron.
Pero para mí siempre será la prometida de Claude Rains en El Hombre Invisible de James Whale.
Fallece tras haber interpretado cine desde los años treinta y destacar como pintora.
100 años dedicados al cine.

Muchas gracias sra Stuart.

Cine: Marcello Mastroianni..

Hoy cumple años Marcello Mastrianni, actor italiano indiscutible y que protagoniza una película maravillosa de Nikita Mikhalkov titulada Oci ciorne (Ojos negros).
En un momento de la película protagoniza una situación entre cómica y tierna que hoy me apetece recordar, ocurre a partir del minuto y veintisiete segundos.
Un feliz cumpleaños.

Cine: Valor de Ley.(True Grit)

Seguramente en febrero podremos disfrutar de una película del oeste de los hermanos Coen.
Si esta información no te parece suficientemente interesante habrás de tener en cuenta que sus protagonistas son Jeff Bridges, Matt Damon y Josh Brolin.
Los hermanos Coen son el tandem más interesante en el cine actual y en la practica todas sus películas cuentan con buenas razones para ser vistas

José Antonio La Bordeta

Este aragonés ilustre que supo mostrar la nobleza de las gentes de esta tierra. Tierra tan dura de amar, madre que mandó a sus hijos lejos de su estéril tierra. Duro desierto de Aragón que forjó a gentes templadas y generosas que conquistaron mundos más allá del mar.
Descanse en paz.

Cine: El americano. (comentario)

George Clooney es un tipo que parece que vive de hacer anuncios explotando su imagen de hombre con clase y luego actúa en las películas que más le apetece. Es decir que trabaja (en el sentido de obtener sustento) en publicidad pero donde disfruta es haciendo cine. Sus últimos trabajos son cada vez menos comerciales y más artísticos. Un cine donde el peso de la película cae casi siempre en los interpretes y la historia y poco en efectismo y acción. Michael Clayton, Up in the air o esta misma película comparten esa visión de lo que es cine.
Por desgracia su imagen pública está más cerca de los anuncios de Martini que de esta faceta cinematográfica. Si a esto se añade que la publicidad en el cine es cada día más engañosa el resultado es que El Americano va ha decepcionar mucho.
El avance de la película da una sensación de que vas a ver Ronin 2, un profesional alejado del estilo de películas como Jason Bourne o James Bond en un trabajo en Italia. Por desgracia si lo que buscas es acción quédate con el avance porque en esos tres minutos está toda la acción de la película. Si vas con esa mentalidad al cine saldrás como poco enfadado. Pues enfádate con la publicidad, con el mundo o con tu criterio pero no con la película que no tiene la culpa de nada. Yo no compro nada fiándome solo de lo que veo en un anuncio. ¿Porqué debe ser distinto el proceso a la hora de elegir una película?.
Dicho esto, que en este caso me parece importante para no sufrir mosqueos como este (ojo que con el enfado te cuenta TODA LA PELICULA).
El Americano trata de como un asesino experto se ve emboscado en su retiro en Suecia, por este motivo debe tomar algunas decisiones difíciles y tras hablar con su contacto/agente se traslada a un pueblecito de Italia para refugiarse y pasar la tormenta. En ese mundo apacible y aburrido donde el tiempo pasa tan lentamente conocerá a Clara y al cura del pueblo, Benedetto. Ambos personajes nos sirven de ayuda para conocer algo mejor a este hombre serio y absolutamente distante. Una persona que mata sin vacilar y que se dedica a moverse por el mundo para permanecer oculto. Una persona sin vínculos que vive en absoluta soledad. Cuando Clara y Benedetto empiezan a formar parte de la vida de Jack (para Benedetto/Eduardo para Clara) esa coraza resulta resquebrajada mostrándose más como una presa que contenía una vida de sentimiento y culpa. En esta situación Jack comienza el que será su último trabajo.
La película transcurre durante el par de meses que vive Jack en Casteldelmonte y descansa en su gran mayoría en los hombros de Clooney que como es normal no se dedica a vagar ablando en soledad por el pueblo, no hay voz en off para explicarte lo que ves, con lo que los diálogos son mínimos. Es impresionante lo que Clooney llega a transmitir durante estas escenas sólo con gestos, como desarrolla un lenguaje corporal desde el Jack frío y profesional del principio hasta el Eduardo del final, cuando toda la rabia, culpa y tristeza pueden ser mostradas con un plano casi fijo de un rostro que refleja tormento.
Es importante para entender esta película que su director, Anton Corbijn fue fotógrafo profesional durante mucho tiempo y da un peso específico a la imagen lo que refuerza el aspecto de la película, que se centra en mostrar a Jack en total aislamiento.
El resultado es una película de aspecto formal frío pero llena de pasión si nos esforzamos en entender que es lo que nos muestran director y actor. Como ambos son excelentes el esfuerzo no es grande y el resultado extraordinario.
Los demás personajes resultan un gran apoyo para la trama en especial Clara, que representa el amor, el futuro, la esperanza y un inmenso Benedetto que es el espíritu, la conciencia, el pasado.
Una gran elección esta película para olvidarnos de estrenos de verano y ver algo de cine con peso específico. Si es lo que queréis ver.
Por cierto la elección de música es una gozada.
Y por si después de leer el comentario queréis saber mi opinión, me ha gustado mucho.

Un saludo.

Cine: Hereafter.

Hereafter es una película de suspense con cierto giro sobrenatural y la primera incursión de Eastwood en este genero.
Un grupo de personas con experiencias cercanas a la muerte son los protagonistas.
Como este hombre hace películas excelentes a ritmo de dos por año tras estrenar Invictus ya está en fase final Hereafter, la verdad es que no cansa nada pero resulta extraño verlo en estas lides.
Con guión de Peter Morgan (El Desafio: Frost contra Nixon, The Queen, El último rey de Escocia), Matt Damon, Bryce Dallas Howard, produce Steven Spielberg y dirige Clint Eastwood.
Un saludo.

La Victoria.

Tal día como hoy de hace 488 años Juan Sebastian El Cano regresa a España con tan solo 18 supervivientes en la nao Victoria tras completar la vuelta al mundo en tres años y un mes con las terribles perdidas de cuatro naves y 216 hombres.
Como toda gran conquista se puede decir que se consiguió con un terrible precio pero esos hombres hoy son inmortales.
Hoy, casi medio milenio después se puede dar la vuelta al mundo por 8000€ y 15 días.
Aunque personalmente preferiría hacerlo en algo más de tiempo:


Un saludo.

Cine: Nightfall.

Platinum Studios, Inc y el director James Wan, responsable de ese horror llamadao Shaw, se han unido para adaptar a la gran pantalla la novela gráfica Nightfall.
La historia de como un hombre, David Paxton, debe cumplir con su condena en una cárcel de Texas. La situación es más complicada de lo que parece, ya que luego descubre que esta prisión es controlada por vampiros que utilizan a los presos para saciar su apetito.
Su estreno se espera para 2012.
¿Otra decepción tipo Daybreakers?
Un saludo.

Cine: El Protegido 2.

M Night Shyamalan está ultima mente de capa caída tras el desastre de Airbender y los palos recibidos por El Incidente, que personalmente no me parece tan mala.
Ahora estrena lo que pretende sea una franquicia de su estilo titulada Night Chronicles. La primera entrega, Devil, versa sobre un grupo de personas encerradas dentro de un ascensor junto al demonio.
Pues el director a anunciado su intención de escribir una secuela de El Protegido para esta franquicia y que será la tercera película de Night Chronicles. La que para mi es su mejor película y que poseía un final completamente cerrado será dirigida por el mismo y contará de nuevo con Bruce Willis como protagonista.
La verdad es que no me alegra mucho la noticia pero espero que el resultado sea tan bueno como se merece esa extraordinaria primera parte.
Más en SuperHerohype.
Un saludo.

Cortos: Moon Dust.

Moon Dust es uno de esos cortos, hábiles, sencillos en su estructura y con un gran final.
No se puede pedir más.
Dirigida y escrita por Ezequiel Romero y protagonizada por Duncan McQuinn y Jonathan Mellor. Una joyita de la ciencia ficción para una mañana de domingo.
Un saludo.

Cine: Origen. Comentario.

Origen es la séptima película de Cristopher Nolan, un director que ha marcado un estilo personal a todas sus películas. La línea que define a todas ellas es cierto gusto por las tramas complejas pero con una excelente puesta en escena que hace fáciles de seguir dichas tramas.
Además hay un intento continuo de forzar "la realidad" que vive el protagonista y que ve el público haciendo que estas no siempre sean la misma.
Origen parte de una premisa que debemos creer, existe la posibilidad de que alguien entre en tus sueños e influya en ellos, de esta manera es posible "robar" ideas.
Aceptada la premisa nos encontramos con Cobb (Di Caprio) un ladrón de ideas, un extractor, que resulta ser el mejor en lo suyo. Con un equipo a toda prueba que debe reunir para un último trabajo que le permitirá reunirse con su familia.
El hombre que lo contrata es un todo poderoso hombre de negocios, Saito, que puede cambiar el estatus de ilegal que tiene Cobb en su país.
Como se puede ver el argumento es poco original y la trama de ladrón experto obligado a robar una vez más no es en absoluto nueva.
Además la estructura de la película es la de una película de acción casi desde el principio podremos asistir a tiroteos, persecuciones y asaltos.
Pero lo convencional acaba aquí.
Nolan se esfuerza por retorcer la realidad onírica sin perder claridad hasta lo indecible y la verdad es que lo consigue, planos imposibles, paradojas y cambios de gravedad y velocidad del tiempo resultan espectaculares vehículos para la fantasía haciendo de esta película una autentica delicia.
Por otro lado la película tiene también los defectos de su director, los personajes están apenas dibujados siendo los principales, los secundarios existen sólo gracias a la excelente historia y a una extraordinaria elección de actores. No es una novedad porque desde Memento Nolan es un creador de historias, no de personajes.
Aún así esta película permite de sobra múltiples visionados e incluso un juego curioso. Se puede ver como la típica película de Gran Robo, con la clásica elección de equipo y los problemas y complicaciones durante el delito.
Pero es más interesante verla como una película de redención y auto perdón, donde el protagonista debe purgar su culpa y dolor por las acciones pasadas y la responsabilidad en ellas para poder retomar una vida que le espera.
Por último, a título personal. Se puede ver como una versión elegante y mucho más sofisticada de Matrix. Película con la que comparte múltiples paralelismos.
Una última cosa, Leonardo Di Caprio esta espectacular, no olvidemos que este año hemos visto Shutter Island, el año anterior Revolutionary Road y ahora este hombre nos regala una interpretación de primer orden.
Así que si queréis una gran película para ver estos días mi recomendación es Origen.
Elijáis la forma que elijáis de interpretar lo visto disfrutareis de una gran película y una buena charla al salir de verla.
¿Que más se puede pedir?
Un saludo.

Series de TV: Breaking Bad.

Breaking Bad trata las andanzas de un pobre hombre, a la sombra de una esposa que adora y un hijo con problemas de movilidad. Es profesor de química en un instituto y su cuñado, agente de la DEA, considera que es un don nadie. Lo que es cierto durante toda su vida, hasta que comienza la serie con la noticia de que tiene cancer de pulmon y le quedan dos años de vida.
Entonces para asegurar el futuro de su familia inicia una carrera criminal junto con un antiguo alumno.
La serie, con un guión de primera toma velocidad pronto. Mostrando personajes carismáricos del hampa de la droga como Tuco o Loco 8 o La Tortuga. Con violencia y muerte y una serie de disparates cómicos es una maravilla con un guión extraordinario.
El capítulo tres de la primera temporada engancha completamente y desde ese momento la serie no para de crecer.
Como muestra, el video con el que comienza el capítulo siete de la segunda temporada.
Un saludo y no dejeis de ver Breaking bad.

Cine: Tron, legado. Avance.

Quizás el título más esperado por los amantes del despliegue técnico sea esta película.
Por encima de Iron Man 2 que estaba basada en un héroe marvel pero rodada de forma convencional. La incursión de un mundo virtual y personajes completamente digitalizados hace de Tron una apuesta mas cercana a lo que fue Avatar hace un año.
Es increíble el mimo puesto por Disney en esta película que se esta preparando desde hace años.
Por ahora no defrauda.
Un saludo.

La Red: The Avengers 1952

Este es un avance de lo que sería una película de Los Vengadores rodada en 1952.
No os univoquéis, los avispados reconocerán las imágenes de algunas películas de James Bond. Es un avance realizado por aficionados y una autentica delicia Vintage, como diría algún cursi.
Un saludo.

Series TV: LOST.

Esta confirmado que en el pack de la serie completa de LOST se incluiran doce minutos de epílogo a la serie.
En principio yo supongo que tendrá que ver con lo que pase con Hugo y Ben.
Será interesante ver como terminan la serie los guionistas una vez ya esté todo vendido.
Por otro lado, para los muyyy fanáticos.
El actor Titus Welliver que interpretaba a la némesis de Jacob protagoniza uno de los misterios más tontos de la serie ¿cual era su nombre?.
Pues ya se sabe porque se están filtrando páginas de guión y de casting movidas por el tirón que aún conserva esta serie. Su personaje se llamaba Samuel.
Un saludo

Cine: Promesas del este II.

Esta película sería la continuación de Promesas del Este.
Una película de david Cronemberg que trata sobra la mafia rusa y que protagonizaba un impresionante Vigo Mortensen.
Si no la viste, te la recomiendo. Si la has visto esta es una buena noticia.
El actor Vincent Cassel también estara en la secuela.
Mas en comingsoon.
Un saludo.

Comic-Con.2010

La Comic-con ha terminado y nos ha dejado la habitual muestra de espectáculo y frikismo que a ¿todos? nos gusta.
Durante estos días la gente nos irá dejando fotos y comentarios en los blogs y páginas especializadas.
Hoy os dejo tres fotillos de la página de Marvel.
No necesitan mucha explicación, son el escudo del capi, los yelmos de Thor, Odin y Loki.
El tercero lo dejo sin explicación, es posiblemente el más interesante y saldrá en Thor.
A cierto Dvd le va a encantar.


Un saludo.

Johan Sebastian Bach.

Hoy es el aniversario de la muerte de Johan Sebastian Bach el hombre que nos dejó el listón de la humanidad un poquito más cerca de los dioses. Compuso magníficas obras para órgano y la más conocida de todas ellas es esta Tocata y fuga (BWV 565).
Me fascinan estos instrumentos.
Los órganos tiene en su aspecto algo de ciencia ficción retro que siempre me han parecido el complemento perfecto para un buen villano de película. Por desgracia los músicos que se especializan en tocarlos se suelen parecer más a contables que al capitán Nemo.
Un saludo.

Cine: Sucker Punch. Avance.

Esto que veis es una de esas películas estilo "pondré todo lo que mola junto":
Dragones, cazas de la segunda guerra mundial, samurais y Alicia en el país de las maravillas.
Quizás lo que sería Alicia si la novia de Bill pasará por allí.
El director es Zack Snyder, de 300 y Watchmen.
Esta película MOOOLA.

Cine: Machete. Avance mayores de 18.

Este es uno de esos proyectos que más gracia me hacen aunque estoy casi seguro que los avances son mucho más interesantes que el resultado final.
Machete comenzó como un anuncio falso para el doble programa cutre de Grindhouse.
Estará dirigida por Robert Rodriguez y personalmente con este cartel del personaje de Steven Seagal ya me ha conquistado.
Un saludo.

Cine: Reparto de Los Vengadores.

La gran noticia de la Comic-con de San Diego era, como todos esperaban, alguna revelación de Los vengadores.
Este es el reparto de la película sueño de muchos seguidores del comic, de izquierda a derecha: Robert Downey Jr. (Iron Man), Clark Gregg (Agente Coulson), Scarlett Johansson (Viuda Negra), Chris Hemsworth (Thor), Chris Evans (Capitán América), Samuel L. Jackson (Nick Furia), Jeremy Renner (Ojo de Halcón), Mark Ruffalo (Hulk), Joss Whedon (director y guionista) y Kevin Feige (presidente de Marvel Studios).
La película, Los Vengadores será la bomba del 2012, por lo menos eso esperamos todos.
Un saludo.

Literatura: Canción de hielo y fuego 5: A dance with dragons.

Una gran noticia para los seguidores de esta saga fantástica.
En amazon ya se puede encargar el último volumen de esta saga, A dance with dragons.
Saldrá el 30 de septiembre de este año.
Para entender lo grande del anuncio basta saber que:
En principio tenía que aparecer en 2007.
Que es la continuación y aún quedan dos libros más.
Es la recreación de un mundo fantástico lleno de vilezas donde el maniqueísmo no tiene lugar pues cada personaje es muy complejo y hasta el mas abyecto puede mostrar nobleza y el más noble seguro que no sobrevive.
Un saludo y ánimo, solo quedan tres meses.

Literatura: La elegancia del erizo.

La elegancia es un libro amable y singular. Narrado en clave epistolar, en parte. Trata sobre el breve tiempo que transcurre desde el momento en que sus dos protagonistas toman conciencia la una de la otra. Por un lado Renée, una portera, que a construido una imagen pública basada en clichés para protegerse de un mundo que teme. Por otro seguiremos las páginas del diario de Paloma, una niña muy inteligente pero que ha decidido que no quiere vivir. Ambas tomarán conciencia de si mismas con la llegada de un nuevo inquilino a la casa, un japonés que las verá de una manera distinta a como ellas se ven a como quieren ser vistas.
Quizás ese sea el mayor acierto del libro. La capacidad de mostrar a la vez que cada persona tiene una cara pública, que es como quiere mostrarse y otra más oculta, que es como se ve así misma.
No tienen porqué coincidir y además dependiendo de la habilidad la forma en que te muestras a veces, no coincide con la forma en que te ven.
Renée es una maestra en esta suerte de camuflaje y refujiada en todos los tópicos posibles a construido la imagen pública de la portera clásica, con todos sus defectos. Así sobrevive completamente (o casi) aislada mientras trabaja en una casa parisina de alto copete con unos propietarios no menos tópicos.
Pero Renée en el fondo es un espíritu cultivado y sensible que vive en su interior buscando la belleza del conocimiento y las artes. Por desgracia ese es el mayor defecto y acierto del personaje. Transmite la ternura necesaria porque nosotros como lectores vemos más allá del caparazón, la carne tierna y sensible que hay debajo. Por otro lado la propia Renée juzga sin piedad a los propietarios y a menudo los define con clichés convirtiéndolos en parodias, como ella misma lo es a ojos de los demás.
Esta imagen la rompe Paloma.
Paloma es la hija menor de uno de los propietarios y es una brillantísima niña que ha decidido no claudicar ante la vida suicidándose en su trece cumpleaños. Solemne como sólo pueden ser los niños desgrana en las páginas de su diario los planes para su vida y lo que pretende ser su legado.
Paloma como Renée son víctimas de como ven el mundo, no poseen coraje suficiente para salir y mostrar sus almas desnudas a pesar de que ambas son inteligentes y cuentan con mejores armas que la mayoría de sus congéneres. Ambas se refugian y huyen hasta que un tercero, el señor Kakuro Ozu les mostrará que sus estrategias no son perfectas.
Escrito con sencillez y habilidad de folletín este libro se lee con tal facilidad que cualquier lector puede acabarlo en un par de días. Te atrapa porque sus personajes son fantásticos y tienen la magia de los cuentos. Pero no es un libro amable, si quieres sacarle "jugo" es muy posible que pierdas parte de la magia pero recuerdes durante mucho más tiempo el libro cargado de simbolismo y con muchas referencias críticas a como pasamos por la vida.
yo recomiendo no abandonarse a los excelentes artificios y la prosa suave e intentar ver más allá de la historia, intentar ser un poco como Kakuro y no ver "La historia de una portera listísima en una casa de ricos lerdos y Paloma una niña adulta rodeadada de adultos infantiles".
Ver como el libro trata sobre el miedo a ser nosotros mismos y como hasta el más inteligente tiene pavor a fracasar con las cartas que le han tocado. Como sólo la experiencia cuando sirve para crecer te hace sabio. Que sabiduría e inteligencia no son lo mismo. Que ser feliz requiere algo de audacia, porque exponerte es peligroso pero es la única forma de descubrir el gran tesoro: Que hay gente que te quiere a ti porque eres tu.
Para los que han leído el libro:


Un saludo.

Yo mismo

Esto se lo dedico a todas las que se rien de mi forma de bailar.
Esta es la prueba de que bailo como Miguel Bosé:

Para Susana, Tere, Esther, Elisa, Cristina, María José, Isa y Noe.
Un saludo

Cine: Harry Potter. Avance.

Ya está aquí la nueva entrega de Harry Potter. Se titula, lógicamente, Las Reliquias de la Muerte y viene dividida en dos partes. Que se preparen los papas y mamas porque desencadenará una oleada de pesadillas infantiles como se parezca algo al libro. Quedáis avisados. Es Harry Potter en la Alemania nazi del 37, más o menos.

Un saludo.