One World Trade Center por Steven Spielberg.

Steven Spielberg es aún uno de esos directores que marcan una época. Su filmografía ha ido derivando poco a poco desde la fantasía más comercial (ET) hasta un cine menos comercial pero más vinculado con el mundo que le ha tocado vivir (Munich, La lista de Schindler).
Pues este genio a la hora de contar historias ha decidido dar un paso más uniéndose a un proyecto singular, rodar un documental sobre el origen y construcción de un proyecto emblemático.
El One World Trade Center de Nueva York, conocido anteriormente como Torre Libertad y que será el edificio más alto de los EEUU de América. Construido en la "zona cero" y lugar ocupado hasta el triste 11 de septiembre del 2001 por el original World Trade Center.
Por su porte, 541m de alto, coste de 2000.000.000 de dólares y razón de ser parte con una importante carga simbólica. Se completará a finales del 2013 y pronto será un símbolo más de la ciudad más famosa del planeta.
Veremos si se consigue plasmar tanto sentimiento en el documental y no se queda en puro autobombo.

Un saludo y que aproveche.

Martin Luther King. Aniversario de su nacimiento.

Tal día como hoy, en 1929 nacía Martin Luther King.
Premio Nobel de la paz en 1964 y asesinado en Menphis en 1968.
Su legado es inmenso y a trascendido el localismo.
Pero quizas su mayor memoria es este discurso leido en Wasington en 1963:



Discurso leído en las gradas del Lincoln Memorial durante la histórica Marcha sobre Washington

Estoy orgulloso de reunirme con ustedes hoy, en la que será ante la historia la mayor manifestación por la libertad en la historia de nuestro país. Hace cien años, un gran estadounidense, cuya simbólica sombra nos cobija hoy, firmó la Proclama de la emancipación. Este trascendental decreto significó como un gran rayo de luz y de esperanza para millones de esclavos negros, chamuscados en las llamas de una marchita injusticia. Llegó como un precioso amanecer al final de una larga noche de cautiverio. Pero, cien años después, el negro aún no es libre; cien años después, la vida del negro es aún tristemente lacerada por las esposas de la segregación y las cadenas de la discriminación; cien años después, el negro vive en una isla solitaria en medio de un inmenso océano de prosperidad material; cien años después, el negro todavía languidece en las esquinas de la sociedad estadounidense y se encuentra desterrado en su propia tierra. Por eso, hoy hemos venido aquí a dramatizar una condición vergonzosa.

En cierto sentido, hemos venido a la capital de nuestro país, a cobrar un cheque. Cuando los arquitectos de nuestra república escribieron las magníficas palabras de la Constitución y de la Declaración de Independencia, firmaron un pagaré del que todo estadounidense habría de ser heredero. Este documento era la promesa de que a todos los hombres, les serían garantizados los inalienables derechos a la vida, la libertad y la búsqueda de la felicidad. Es obvio hoy en día, que Estados Unidos ha incumplido ese pagaré en lo que concierne a sus ciudadanos negros. En lugar de honrar esta sagrada obligación, Estados Unidos ha dado a los negros un cheque sin fondos; un cheque que ha sido devuelto con el sello de "fondos insuficientes".

Pero nos rehusamos a creer que el Banco de la Justicia haya quebrado. Rehusamos creer que no haya suficientes fondos en las grandes bóvedas de la oportunidad de este país. Por eso hemos venido a cobrar este cheque; el cheque que nos colmará de las riquezas de la libertad y de la seguridad de justicia. También hemos venido a este lugar sagrado, para recordar a Estados Unidos de América la urgencia impetuosa del ahora. Este no es el momento de tener el lujo de enfriarse o de tomar tranquilizantes de gradualismo.

Ahora es el momento de hacer realidad las promesas de democracia. Ahora es el momento de salir del oscuro y desolado valle de la segregación hacia el camino soleado de la justicia racial. Ahora es el momento de hacer de la justicia una realidad para todos los hijos de Dios. Ahora es el momento de sacar a nuestro país de las arenas movedizas de la injusticia racial hacia la roca sólida de la hermandad. Sería fatal para la nación pasar por alto la urgencia del momento y no darle la importancia a la decisión de los negros. Este verano, ardiente por el legítimo descontento de los negros, no pasará hasta que no haya un otoño vigorizante de libertad e igualdad. 1963 no es un fin, sino el principio. Y quienes tenían la esperanza de que los negros necesitaban desahogarse y ya se sentirá contentos, tendrán un rudo despertar si el país retorna a lo mismo de siempre. No habrá ni descanso ni tranquilidad en Estados Unidos hasta que a los negros se les garanticen sus derechos de ciudadanía. Los remolinos de la rebelión continuarán sacudiendo los cimientos de nuestra nación hasta que surja el esplendoroso día de la justicia.

Pero hay algo que debo decir a mi gente que aguarda en el cálido umbral que conduce al palacio de la justicia. Debemos evitar cometer actos injustos en el proceso de obtener el lugar que por derecho nos corresponde. No busquemos satisfacer nuestra sed de libertad bebiendo de la copa de la amargura y el odio. Debemos conducir para siempre nuestra lucha por el camino elevado de la dignidad y la disciplina. No debemos permitir que nuestra protesta creativa degenere en violencia física. Una y otra vez debemos elevarnos a las majestuosas alturas donde se encuentre la fuerza física con la fuerza del alma. La maravillosa nueva militancia que ha envuelto a la comunidad negra, no debe conducirnos a la desconfianza de toda la gente blanca, porque muchos de nuestros hermanos blancos, como lo evidencia su presencia aquí hoy, han llegado a comprender que su destino está unido al nuestro y su libertad está inextricablemente ligada a la nuestra. No podemos caminar solos. Y al hablar, debemos hacer la promesa de marchar siempre hacia adelante. No podemos volver atrás. Hay quienes preguntan a los partidarios de los derechos civiles, "¿Cuándo quedarán satisfechos?" Nunca podremos quedar satisfechos mientras nuestros cuerpos, fatigados de tanto viajar, no puedan alojarse en los moteles de las carreteras y en los hoteles de las ciudades. No podremos quedar satisfechos, mientras los negros sólo podamos trasladarnos de un gueto pequeño a un gueto más grande. Nunca podremos quedar satisfechos, mientras un negro de Misisipí no pueda votar y un negro de Nueva York considere que no hay por qué votar.

No, no; no estamos satisfechos y no quedaremos satisfechos hasta que "la justicia ruede como el agua y la rectitud como una poderosa corriente". Sé que algunos de ustedes han venido hasta aquí debido a grandes pruebas y tribulaciones. Algunos han llegado recién salidos de angostas celdas. Algunos de ustedes han llegado de sitios donde en su búsqueda de la libertad, han sido golpeados por las tormentas de la persecución y derribados por los vientos de la brutalidad policíaca. Ustedes son los veteranos del sufrimiento creativo. Continúen trabajando con la convicción de que el sufrimiento que no es merecido, es emancipador. Regresen a Misisipí, regresen a Alabama, regresen a Georgia, regresen a Louisiana, regresen a los barrios bajos y a los guetos de nuestras ciudades del Norte, sabiendo que de alguna manera esta situación puede y será cambiada. No nos revolquemos en el valle de la desesperanza.

Hoy les digo a ustedes, amigos míos, que a pesar de las dificultades del momento, yo aún tengo un sueño. Es un sueño profundamente arraigado en el sueño "americano". Sueño que un día esta nación se levantará y vivirá el verdadero significado de su credo: "Afirmamos que estas verdades son evidentes: que todos los hombres son creados iguales". Sueño que un día, en las rojas colinas de Georgia, los hijos de los antiguos esclavos y los hijos de los antiguos dueños de esclavos, se puedan sentar juntos a la mesa de la hermandad. Sueño que un día, incluso el estado de Misisipí, un estado que se sofoca con el calor de la injusticia y de la opresión, se convertirá en un oasis de libertad y justicia. Sueño que mis cuatro hijos vivirán un día en un país en el cual no serán juzgados por el color de su piel, sino por los rasgos de su personalidad.

¡Hoy tengo un sueño! Sueño que un día, el estado de Alabama cuyo gobernador escupe frases de interposición entre las razas y anulación de los negros, se convierta en un sitio donde los niños y niñas negras, puedan unir sus manos con las de los niños y niñas blancas y caminar unidos, como hermanos y hermanas. ¡Hoy tengo un sueño! Sueño que algún día los valles serán cumbres, y las colinas y montañas serán llanos, los sitios más escarpados serán nivelados y los torcidos serán enderezados, y la gloria de Dios será revelada, y se unirá todo el género humano. Esta es nuestra esperanza. Esta es la fe con la cual regreso al Sur. Con esta fe podremos esculpir de la montaña de la desesperanza una piedra de esperanza. Con esta fe podremos trasformar el sonido discordante de nuestra nación, en una hermosa sinfonía de fraternidad.

Con esta fe podremos trabajar juntos, rezar juntos, luchar juntos, ir a la cárcel juntos, defender la libertad juntos, sabiendo que algún día seremos libres. Ese será el día cuando todos los hijos de Dios podrán cantar el himno con un nuevo significado, "Mi país es tuyo. Dulce tierra de libertad, a tí te canto. Tierra de libertad donde mis antesecores murieron, tierra orgullo de los peregrinos, de cada costado de la montaña, que repique la libertad". Y si Estados Unidos ha de ser grande, esto tendrá que hacerse realidad. Por eso, ¡que repique la libertad desde la cúspide de los montes prodigiosos de Nueva Hampshire! ¡Que repique la libertad desde las poderosas montañas de Nueva York! ¡Que repique la libertad desde las alturas de las Alleghenies de Pensilvania! ¡Que repique la libertad desde las Rocosas cubiertas de nieve en Colorado! ¡Que repique la libertad desde las sinuosas pendientes de California! Pero no sólo eso: ! ¡Que repique la libertad desde la Montaña de Piedra de Georgia! ¡Que repique la libertad desde la Montaña Lookout de Tennesse! ¡Que repique la libertad desde cada pequeña colina y montaña de Misisipí! "De cada costado de la montaña, que repique la libertad". Cuando repique la libertad y la dejemos repicar en cada aldea y en cada caserío, en cada estado y en cada ciudad, podremos acelerar la llegada del día cuando todos los hijos de Dios, negros y blancos, judíos y cristianos, protestantes y católicos, puedan unir sus manos y cantar las palabras del viejo espiritual negro: "¡Libres al fin! ¡Libres al fin! Gracias a Dios omnipotente, ¡somos libres al fin!"

Martin Luther King, Jr.
Washington, DC
28 de agosto de 1963

Reflejos: Connected.

Connected es una película definida como un western de ciencia ficción por sus directores, los daneses Jens Raunkjær Christensen y Jonas Drotner Mouritsen. Personalmente el teaser no me dice nada pero el cartel me ha recordado tanto a las novelas de ciencia ficción de mi tío que no he podido resistirme. La página oficial. En ella se define algo más la película:

Set in the distant future, Connected is a story about survival and greed with a post apocalyptic wasteland as its backdrop. Survivors of an unknown disaster shuffle through a desolate landscape, as it quickly becomes clear that not everybody has the strength to survive.

"Localizada en un futuro lejano, Conectados es una historia sobre codicia y supervivencia que tiene como telón de fondo un páramo post apocalíptico y desolado. Los supervivientes de un desastre desconocido viajan a través de un paisaje desolado, en el que rápidamente descubrirán que no todos tienen la fuerza para sobrevivir."



Un saludo y que aproveche.

In Memoriam: Dennis Stock.

La agencia de fotografías Magnum era en el periodismo gráfico el equivalente de un gran estudio cinematográfico de la era dorada de Hollywood. Entre sus estrellas se encontraba Dennis Stock que fue capaz de realizar las fotos por las que se recordarían algunos de los grandes de su época,
Hoy a fallecido este artista de mirada capaz.

Cine: Paranormal Activity. (comentario)

Existen distintos spoilers ligeros a lo largo de los siguientes párrafos, no arruinaran el visionado de la película en absoluto porque no revelan nada de la trama. Quedáis avisados, moradores de las sombras.
Paranormal activity ha sido una película acertada en muchos aspectos pero eso no quiere decir que lo sea como película. Tras verla de manera "ilícita" en una calidad buena y tras pasar un par de días para considerar que partes me siguen pareciendo buenas y que sustos son mérito de la trama y cuales de mi cobardía natural ante este tipo de películas decidí en varias ocasiones no escribir comentario alguno. La razón de esta decisión fue que no tengo muy claro cuanto mérito hay en esta película, cuanto de esta película es una acertada labor de dirección y cuanto es una cuestión de suerte. Suerte porque el director/guionista/productor Oren Peli tiene control total en su obra y alterna momentos excelentes con algunios completamente banales. Supongo que alguien con talento no da esos altibajos que cambian desde los para mi excelentes momentos de la habitación a los completamente absurdos de la pareja en su vida diurna.
Hay dos partes diferenciadas claramente, la parte nocturna casi integramente rodada a cámara fija, donde se mantienen fijos todos los elementos del dormitorio. Este es un recurso excelente porque a lo largo de estas escenas ese escenario simple y muy efectivo se convierte casi en un fondo donde lo único que varía es el elemento sobrenatural. Nosotros nos habituamos a el y desde el principio sabemos que algo va a ocurrir, algo malo que va a ir aumentando en intensidad. Nos acostumbramos a ello y se produce cierto mecanismo conductista, cuando aparece la escena nos preparamos para el susto, nos asustamos antes de que ocurra nada al asociar esos momentos con el mal rollo que sufren Katie y Micah, la pareja protagonista.
Para mi cada cosa de las que ocurren en ese espacio me parece una genialidad porque con elementos muy sencillos, puertas, luces o pasos nos asustamos gracias a la orquestación y al uso de esos elementos adecuadamente.
Por desgracia la parte diurna es un fiasco total, los actores son flojos y además Micah consigue convertirse en un novio absolutamente idiota. Al tipo nada más empezar la película le advierten de que hay cosas que no debe hacer y otras que es imperioso que haga.
El colega consigue un pleno total a pesar que desde el principio sabe que algo ocurre y que no es natural. Incumple todos los puntos que debe tratar y realiza todas y cada una de las cosas que no debe hacer.
Lo cual es entendible porque es el típico tipo de "a mi mujer la defiendo yo, no necesito a nadie" con la excepción de que es evidente de que todo se está yendo directamente al infierno frente a su cara y todos los elementos que le rodean lo muestran con claridad. Lo que con otro actor hubiese dado humanidad al personaje en esta película directamente lo convierte en un imbécil.
Lo peor es que toda la parte diurna está contaminada por este sentimiento de que por muy mal que lo pasen de noche por el día todo se les olvida y realizan sus vidas de forma absolutamente paralela, lo que resta credibilidad y sobre todo desvirtúa la base de la película que es ese plano fijo de la habitación de noche.
Por último una sola cosa más, se ha comparado a menudo esta película con el proyecto de la bruja de Blair. La comparación es acertada en muchos aspectos, sobre todo en los no cinematográficos pero como película esta me parece infinitamente mejor.
Pero que quede claro el resultado final es pobre, y desechable al salir de la sala al 80%.
Recomendable para los amantes del genero, que no les importe gastarse el precio de una butaca en un cine.
Un saludo y que aproveche.

Música: Estreno de tosca, 110 aniversario.

Tal día como hoy se estrenaba en Roma la ópera Tosca de Giaccomo Puccini.
De su tercer acto este aria maravillosa, e lucevan le stelle interpretada por el gigante Miguel Fleta:

E lucevan le stelle...
ed olezzava la terra...
stridea l'uscio dell'orto...
e un passo sfiorava la rena...
Entrava ella, fragrante,
mi cadea fra le braccia...
Oh! dolci baci, o languide carezze,
mentr'io fremente
le belle forme disciogliea dai veli!
Svanì per sempre
il sogno mio d'amore...
L'ora è fuggita...
E muoio disperato!
E non ho amato mai tanto la vita!...

En español, para entenderla mejor:

Y brillaban las estrellas
y olía la tierra...
chirriaba la puerta del huerto
y unos pasos hacían florecer la arena...
Entraba ella fragante
y caía entre mis brazos...
¡Oh dulces besos, lánguidas caricias!
Mientras yo estremecido
las bellas formas iba desvelando...
Para siempre desvanecido
mi sueño de amor...
Ese tiempo ha acabado...
¡y voy a morir desesperado!
¡Y jamás he amado tanto la vida!
Un saludo y que aproveche.

Música: Joaquín Turina

Tal día como hoy, hace 61 años moría en Madrid otro grande de la música de este país.
Joaquin Turina compuso una enorme cantidad de material de indiscutible valor que puedes consultar en su excelente página oficial.
El vídeo es sólo una muestra de su obra, merece la pena invertir algo de tiempo en apreciar la enorme sensibilidad de este cuarteto de Piano, violín, viola y violonchelo:

Un saludo y que aproveche

Corto: 053

Por dos semanas consecutivas este corto, 053 ha sido el más valorado por vosotros dentro de la sección BoxOfficce.

Una denuncia de la violencia de género, algo críptica pero de gran factura técnica.
Un saludo y que aproveche.

Reflejos: Spiderman 4 o 1.1?¿

Spider man 4 será una revisión del origen del héroe. ¿Porqué? Por que no estarán en el proyecto ninguno de los responsables del horror fílmico que fue la tercera entrega. Si bien la segunda y primera estaban pasables, mejor la segunda, tenían como pega el recubrimiento pastelón y algo horterilla marca Raimi.
Así que, por mi parte excelentes noticias.

La Red: Reflexiones de Repronto (XVIII)

La mili bohemia es el título de la nueva entrega del laboratorio del Doctor Repronto. Los puntos que une la linea de razonamiento de este capítulo pasan por la mili, los hippies, Ed Gein o los ocupas. Pero como siempre lo más interesante es ver el conjunto una vez se han unido los puntos...

Un saludo y que aproveche, hasta el próximo martes de reflexión.

Reflejos: William Herschel.

En 1787, tal día como hoy, el astrónomo William Herschel descubrió las lunas de Urano Titania y Oberón.
Pero resulta que este hombre fue además un gran compositor, para celebrar esta fecha que mejor que disfrutar con su Sinfonía número 8 en C menor:



¿ Como es posible que Pozí y este hombre pertenezcan a la misma especie?

Pasajeros del otro lado: Marvel 2010.

De las distintas capas que moldean la ciudad surgen información y sensaciones nuevas. Nada permanece inmutable entre los tejados de la ciudad milenaria y mucho menos entre las sombras que conforman sus más oscuras calles. De entre esos callejones surgen las leyendas, leyendas de héroes contadas por otro de nuestros Pasajeros del otro lado:

Aqui va un adelanto de lo que marvel nos esta preparando para
este 2010 con sus dos buques insignia: spiderman y los cuatro
fantásticos. Esta utilizando para ello lo que se denomina "teaser
images" que básicamente lo que busca es impactar con una sola imagen
que a veces no muestra mucho y crear expectación entre los fans.
Marvel esta haciendo esto en las ultimas semanas con sus colecciones
para mostrar lo que se avecina para este año.
La primera de ellas, que se fue formando poco a poco en forma
de puzzle nos trae a nuestro mejor amigo y vecino. Con el titulo de
"2010 sera el año de Spiderman" podemos ver a Spidey tratando de
alcanzar el brazo de Mary Jane vestida de novia. Parece ser que de una
vez por todas va a quedar resuelta su separación tras la saga "One
More Day" que quedo un poco cogida con pinzas y no acabo de convencer
a nadie. Aparece el hijo con Mary Jane también el lagarto, villano al
cual ultimamente se le había perdido la pista y de fondo un plantel de
secundarios bastante curioso la verdad, clones muertos incluidos.
Parece que va a ser un año bastante movido en lo familiar para nuestro
viejo Spidey.
El segundo teaser que os traigo es el de Los 4 Fantasticos
que venia con el titulo de "¿Sobrevivirán Los 4 Fantásticos al 2010?".
La imagen nos muestra a la familia mas famosa del Universo Marvel
rodeada de enemigos antiguos como el Hombre Topo o de Annihilius o de
otros nuevos como el que sale en la esquina superior izquierda; ¿Davy
Jones ha dejado su barco y ahora se enfrenta a los 4 Efe? Y por
supuesto también vemos a la futura cantera de la familia: Franklin y
Valeria, de casta le viene al galgo no hay duda.
Y como postre y que conste que este tipo no me cae bien, aquí
tenéis la nueva armadura que El Hombre de Lata estrenara en su numero
25.

Reflejos: Shutter Island. Avance.

Scorsesse, DiCaprio y terror en una isla manicomio. ¿Se puede pedir más?

Un saludo.

Reflejos: Ironclad.

Ironclad es la historia de como un grupo de 7 guerreros, caballeros del Temple hacen frente a las malvadas tropas del Rey Juan en la inglaterra del siglo XIII.
De un estilo (espero) similar al guerrero número trece está destinada a ser una de mis macarradas del 2010.
James Purefoy, Richard Attenborough, Robert Carlyle, Bob Hoskins, Pete Postlethwaite, Brian Cox, William Moseley, Jason Flemyng, Mackenzie Crook, y Kate Mara son parte del reparto.
Dirige Jonathan English, responsable de un grupo de películas que no me dice nada, aquí más.

Un saludo y que aproveche.

Cortos: Basajaun.

El Basajaun es una leyenda sobre un espíritu del bosque que ayuda a los pastores y gente de bien, aunque las leyendas no siempre son ciertas.

Basajaun from Javier Ruiz de Arcaute on Vimeo.

Un saludo y que aproveche.

Reflejos: El Equipo A. (avance)

El equipo A es un proyecto que me desconcierta, por un lado es un truño previsible y por otro lado me recuerda el cariño de la serie original. Soy víctima del márqueting generacional.
Este es el avance:

A-Team Trailer - TheFilmStage.com from Clive Owen on Vimeo.

Un saludo y que aproveche
Actualizado, video aquí.

Tecnología: RU27

El robot submarino RU27, conocido con el romántico nombre de El Caballero Escarlata ha terminado su viaje autónomo de 7.500 km atravesando el Atlántico usando las corrientes submarinas para planear a través del océano. Sin motor alguno y con unas baterías especiales para obtener información con sus sensores y activar las aletas de dirección partió el 27 de abril desde New Yersey y llegó el 9 de diciembre a Baiona completando con éxito su viaje pionero.


La capacidad humana no tiene limites, este es el viaje completo. Más información aquí y aquí.

Un saludo y que aproveche.

Cine: La Caja. (comentario)

Juan Carlos Falcón dirigió allá por el 2006 su primer y hasta ahora único largometraje. Se titulaba la caja y hacía referencia al ataúd y la caja de caudales de Don Lucio, protagonista de la película a pesar de que esta se inicia con su muerte. Don Lucio es descrito a través de las distintas reacciones de las personas que se enteran de su muerte. Desde su viuda, una magnífica Ángela Molina pasando por sus vecinos y algunos personajes locales de la isla canaria donde habitó.
La deformada visión de sus protagonistas por lo grotesco de la trama, una viuda que no se apena en absoluto y unos vecinos forzados a velar un cadáver que odian y desprecian a partes iguales ante el escaque continuo de la viuda nos crea un marco perfecto para el arma principal de la película: el humor negro.
Es un dato atener en cuenta porque este humor se lleva al extremo en algunos casos, donde el cadáver es profanado a la menor ocasión por parte de los resentidos vecinos.
A su vez se retrata una sociedad encorsetada entre los abusos de poder y resentimientos antiguos que no permiten una mínima felicidad a los pobres protagonistas.
Por otro lado todos ellos hacen gala de cierta fortaleza nacidas de esas miserias y un curioso sentido del humor y la venganza que se va revelando a lo largo de la película.
A pesar de todo ello y con un planteamiento bastante prometedor se queda corta en casi todas sus pretensiones, quizás con la única excepción del personaje de Ángela Molina que es el que mayor evolución muestra en la película.
Además tiende a frenarse en sus momentos más serios mientras que se desborda algo en la sátira, aunque esto es más que un defecto una sensación mía.
Por otro lado es una excelente muestra de un cine fresco, que se ríe un poco de todo pero con la sustancia suficiente como para hacerte reflexionar si quieres sacar algo más que unas risas. Risas que están garantizadas.
Una película burlesca de primer orden para una día distinto de cine.
Un saludo y que aproveche.

Un deseo para este año

Este es el resumen de mis esperanzas para el próximo año.



Feliz 2010

Cine: Avatar (comentario)

James Cameron es un director que desde hace tiempo da la impresión de que sólo hace las películas que le apetece y exactamente como le apetece. Tanto técnicamente como en desarrollo, algo que es habitual en el cine "de autor" con gente como Terrence Malik o antes Stanley Kubrick pero que en el género de cine de acción es algo muy raro.
Porque Avatar es sólo eso, cine de acción con épica en grado máximo. Pero como ocurre a veces en esto del cine, ese "solo" esconde una trampa. Porque definir una película por su género es como decir de una persona que es hombre o mujer, falta información que nos haga definir ese ser único entre los millones que existen y han existido.
El choque cultural entre dos civilizaciones imposibles de hermanar es el marco en el que un héroe a camino entre ambos mundos deberá tomar partido por la supervivencia de un solo bando, no hay duda de quienes son los buenos durante toda la película y no existe dilema moral. No se trata de eso, es básicamente ese choque el que Cameron desea filmar y cómo se desarrolla la guerra entre ambos contendientes.
Pero lo que marca la diferencia es la gran calidad con que se consigue retratar a los protagonistas, humanizando cada pequeño detalle de los Na'vi hasta hacerlos más reales que los protagonistas humanos, a los que se muestra mucho menos expresivos que sus contrapartidas digitales.
Así como Gollum conseguía gracias a la calidad de la película que olvidásemos su virtualidad en este caso todo un mundo inexistente se nos hace creíble por mor de una historia sólida y bien contada que nos hace sentir real un mundo y una civilización que sólo existen en la imaginación de su creador. Y por supuesto en el talento artístico de los profesionales y artistas que han construido cada pequeño detalle de este universo.
La capacidad de expresión de cada animal y ser consciente de esta obra es, por fin equiparable a un ser humano, algo que si fuese actor me preocuparía bastante. Si bien, por seguir con el ejemplo, Gollum era en gran medida un histrión los Na'vi poseen un gran registro de sutilezas que los hace mucho más creíbles a la hora de empatizar, no hay planos fijos cada momento puedes observar respiraciones, movimientos oculares, el pelo o las suaves tensiones de la piel al moverse en un soberbio acto de anatomía aplicada. Pero es necesario insistir en que el punto fuerte de la película no es técnico.
La historia, la razón por la que se deben hacer las películas es buena e interesante y lo más importante: esta muy bien contada.
Sam Worthington realiza una buena interpretación donde resalta una capacidad expresiva centrada más en sus sentimientos que en su aspecto completamente opuesta a la que realizaba en Terminator: Salvation. Por otro lado ver de nuevo a Sigourney Weaver es un lujazo y es con diferencia la presencia más poderosa de la película, es una pena que no la veamos más a menudo.
Mención especial para un secundario extraordinario, para mi lo mejor de Enemigos Públicos y un malo de los que hacen historia, Stephen Lang, el Coronel Quaritch. Una definición de malo de verdad, de los que con verle los ojos ya sabes que con el no se juega.
Y es que lejos de centrarse en la parte técnica solamente, la cuidadada elección de actores es el comienzo de la labor, difícil, de hacerte creer lo que estas viendo. Al reparto se añaden MichelleRodriguez y Giovanni Ribisi consiguiendo un núcleo excelente para ambos bandos, que se definen en la primera parte de la película de forma impecable.
Tras la presentación de los humanos comienza el espectáculo visual que es Pandora (el mundo donde se desarrolla la acción) y sus habitantes con lo que termina la primera mitad de la película.
El resto nos entrega acción pura y dura, donde la guerra es un espectáculo épico que no está exento de cierto lirismo con imágenes de gran belleza y cierta crueldad. No olvidemos que esto no es Platoon, es cine de acción. Si has visto Aliens verás que Cameron tiene un gran pulso para este tipo de escenas. El hundimiento del Titanic también mezclaba escenas de belleza y fuerza visual a partes iguales.
Es decir, como película es excelente. Divertida durante los 161 minutos de duración y con matices ecológicos y antibelicistas suficientes para verla como algo más que una ensalada de tiros. Como pasa con clásicos como Los Cañones de Navarone. (El que me conozca sabe que esto es un gran cumplido). Como referencia más clara, Indiana Jones no trata sobre la libertad y el nazismo, es una película de aventuras. Pero una gran película.
Para los que esperen un elogio técnico, sólo una cosa. El mejor elogio que se me ocurre es este: Técnicamente es tan buena que da igual porque no te gustará por sus efectos, si no por lo que cuenta.
Pero me reservo la opción de escribir al respecto.
Un saludo y que aproveche.

La Red: Reflexiones de Repronto (XVII)

En la reflexión de hoy, los valores, lo que significan hoy y lo que son en el audiovisual. No es poco para los nueve minutos del vídeo que nos ocupa.
Además, el especial navidad de la primera temporada, titulado "El espíritu de la navidad".

Recordad que hay mucho más en su blog, Minchinela.com.
Un saludo y hasta el próximo martes de Reflexión.

Charles Chaplin.

Tal día como hoy murió hace treinta y dos años el gran actor y persona que fué Charles Chaplin, que aunque sólo fuera por este discurso merecería pasar por esta página.
Algún día será cierta y real cada palabra de este mensaje:

Descanse en paz.

Cine en Navidad.

Hoy es una noche para estar con las personas que quieres y dejar un poco de lado el audiovisual.
Pero mañana quizás te apetezca ver una película en casa junto a la persona que quieres, o quizás solo para disfrutar un poco con tus pensamientos.
Te recomiendo dos películas serias con trasfondo navideño que se salen algo de los cánones habituales pero de gran calidad. Que nos recuerdan que el auténtico espíritu navideño es de hermanamiento y no tiene nada que ver con el dinero.

Feliz Navidad Mr Lawrence es una curiosa interpretación de las relaciones de poder entre un carcelero, señor de un campo de prisioneros y su cautivo, un impresionante David Bowie.

Feliz Navidad esta basada en un hecho histórico acaecido durante la primera guerra mundial. Un grupo de oficiales y soldados de ambos bandos encuentran humanidad en sus enemigos y deciden cierta tregua durante las fiestas.
El valor añadido es que esto sucedió realmente en más de una guerra, incluida la nuestra.












Feliz Navidad a todos.

Reflejos: Karate Kid.

Nueva versión con Jackie Chan y Jaden Smith en los papeles de maestro y alumno:

Desde luego es pronto para decirlo pero no se parece a esto:

Un saludo.

La Red: Reflexiones de Repronto. (XVI)

"El héroe proletario" nos plantea muchas preguntas.
política y cine se unen a menudo. Personajes de distintas ideologías se han planteado su acercamiento a las masas.
Solo los partidos de tendencias conservadoras han conseguido el éxito.
Un punto de inicio interesante para reflexionar otro martes más.
Un saludo y que aproveche.

In memoriam: Brittany Murphy

Según anuncia iFilm Brittany Murphy ha fallecido hoy a los 32 años de edad por un paro cardiaco.

Cantante ocasional es sobre todo conocida por su carrera de actriz de gran talento. Interpretó papeles en Sin City o Happy Feet donde ponía la voz a Gloria.

Descanse en paz.

Cine: Nueva pelicula de Mel Gibson.

Segun leo en ComingSoon el gran director que es Mel Gibson se ha embarcado en un nuevo proyecto a su medida. Es evidente la pasión de este director por el cine histórico y por la falta de tapujos a la hora de narrar historias violentas. Si bien es cierto que lejos de afear la violencia tiene una gran habilidad para convertirla en parte de la historia y no en un añadido gratuito.
Su nuevo proyecto se rodara en breve, con Leonardo Di Caprio y tratará sobre los vikingos.
Sin embargo para mi la mejor película de vikingos ya está rodada y es esta maravilla:



Un saludo y que aproveche.

Reflejos: Alicia en el País de las Maravillas.

El avance en español de la esperada película del previsible pero asombroso a la vez Tim Burton:



pronto en cines, espero.

Ludwig van Beethoven.

Compositor austriaco de renombre, se cumplen 239 años de su nacimiento por estas fechas.
Sirva de homenaje sincero este recuerdo.
Hoy que hace frío en las yermas calles de la ciudad milenaria y las sombras se esconden de la luz monótona del invierno crepuscular es un buen momento para atender esta maravilla que nos engrandece como especie.
Pocas composiciones llegan en su aparente simplicidad tan hondo en el ánimo del que las escucha con atención como esta sonata "Claro de Luna":

Un saludo y que aproveche.

Francisco Tárrega.

Ayer se cumplió el primer centenario de la muerte de un grande de la música. Contribuyó al crecimiento de la guitarra española dentro del mundo y compuso algunas de las obras más conmovedoras dedicadas a este instrumento.
Este es Narciso Yepes interpretando Recuerdos de la Alhambra, una de sus obras más conocidas:



Una obra que cualquier aficionado al cine conoce de la película "Los gritos del silencio" que tenía un tema de Mike Oldfield (compositor de la BSO) titulado Ètude:


Sinceramente prefiero al original.

Un saludo y que aproveche.

70 años de grandeza.

Hoy se cumplen setenta años de la mayor película de todos los tiempos.



Quizás suene pomposo pero en la imaginación colectiva es seguramente esta escena uno de los principales iconos del cine. No hay muchas películas tan longevas y que sigan soportando tan bien su visionado y es por que todo en esta obra de arte es magia:

"A Dios pongo por testigo... A Dios pongo por testigo de que no lograran aplastarme, viviré por encima de todo esto, y cuando haya terminado nunca volveré a saber lo que es hambre....No, ni yo ni ninguno de los míos aunque tenga que estafar que ser ladrona o asesina A Dios pongo por testigo de que jamas volveré a pasar hambre".

Un feliz cumpleaños, Escarlata, un poco de ti hay en todas las mujeres a las que amo y amé.

La Red: Reflexiones de Repronto (XV)

Uno de mis favoritos, "el cabrón del campo". Costumbrismo, heroes, ciencia ficción y baturros en una mezcla dificil de igualar. Y la próxima semana un especial navidad con dos entregas, la de navidad de la primera temporada y el capítulo habitual.
Para los más perspicaces la numeración de los capítulos volverá a coincidir la próxima semana tras un despiste de números.
Un saludo y que aproveche.

La Red: Un poco de historia audiovisual.

Un poco de historia audiovisual es lo que podemos encontrar si indagamos en los archivos del monstruoso cajon de sastre que es You Tube.
Mirando por esos recónditos parajes tierra de nadie del olvido colectivo se descubren a veces joyitas de un calibre inusitado.
Tres gigantes de nuestro apaleado siglo XX se dan cita hoy entre nuestras nieblas cibernéticas del páramo de extrañezas que es esta página, ZARADARK.
El orador, rodado en 1929, nos muestra a Ramón Gómez de la Serna:

Manuel Azaña, último presidente republicano de este país:

Este último testimonio de Miguel de Unamuno, un pensador sobresaliente de ese SXX:

Un saludo y que aproveche.

La Red: Reflexiones de Repronto (XIV)

El Glamour, el glamour nos presenta muchas preguntas... Como es habitual nos encontramos con otra demostración de lucidez del Doctor Repronto y sus ayudantes del laboratorio.
Disfrutarla y a esperar la siguiente en nuestros martes de reflexión.
Y como siempre recordad que podéis tener más en su propia página, Reflexiones de Repronto.

Un saludo y que aproveche.

Cómic: Némesis, de Mark Millar.

No existen películas de super-villanos de cómic. La insistencia del cine por ensalzar todo lo bueno ha relegado estos personajes a secundarios. A menudo en el cómic la talla de un héroe se mide por su antagonista hasta el punto de que ambos son inseparables en el imaginario popular siendo el contrario la definición en claro oscuro del protagonista.
Lex Luthor o Joker son claros ejemplos de este tipo de personajes que para sorpresa mía jamás protagonizarán una película. Existen varias razones para ello, la aversión del cine a centrarse en el mal y las ganas de presentar a estos personajes como cómicos en las películas ha conseguido que la visión sobre ellos se desvirtúe para el consumidor de cine.
En las páginas de los tebeos es distinto, cuanto más cruel y capaz sea el villano más interesante es la lucha. Lex Luthor es un empresario genial que llega a presidente de los EEUU con capacidades intelectuales y recursos casi ilimitados que escapa de Superman usando hombres de paja y trucos legales, usando una ley que Superman no puede infringir. Está muy alejado de la versión tristemente cómica de las películas. El Joker ha salido mejor parado en el cine gracias al Caballero Oscuro hemos visto un sociópata genial y con habilidad destruir en parte al héroe que alcanza un nuevo estatus al reconstruirse para enfrentar una amenaza de la que se siente en parte responsable.
La única excepción a esto son las películas de terror adolescente de los ochenta y noventa donde un grupo de adolescentes se enfrenta a un ser de poderes sobrehumanos para sobrevivir. Freddy Kruger, Jason Voorhees o Michael Myers son auténticos supervillanos con poderes más allá de lo humano, capacidades dentro de los sueños o una fuerza y capacidad de regeneración superhumanas los convierten en el villano motor de la serie. Siendo en realidad el gancho para ver cada entrega de Pesadilla en Elm Street, Viernes 13 o Halloween. Nadie recuerda a sus víctimas pues no son importantes. Como nadie recuerda los nombres de los salvados por Batman o Superman.
Era lógico que este vacío acabara llenándose pues al final el personaje torturado siempre muestra facetas interesantes y un dramatismo que lo hace apetecible. No es raro que en los tebeos villanos acaben siendo protagonistas de series propias aunque lo habitual es que sean de tirada limitada y algo dulcificados, marvel lo hizo con Veneno y el Doctor Muerte o Thanos archivillanos legendarios de sus respectivas sagas, Spiderman, los Cuatro Fantásticos o Estela Plateada.
Parece que hay un intento serio de llevar al cine Némesis. Némesis es un comic desarrollado por Mark Millar guionista detras de Kick ass (que pronto veremos en cines) responsable de la Guerra Civil de marvel o de el futuro post apocalíptico de Lobezno en Old Logan.
En Némesis no hay super héroes, un famoso a aclamado multimillonario de intelecto superhumano, algo así como Bruce Wayne o Tony Stark, decide pasarse al crimen matando policías por todo el mundo. En un mundo sin super poderes, gente normal deberá hacer frente a este malvado super villano.
Mark Millar:

"What if this genius billionaire was just this total shit, and the only thing that stood between him and a city was the cops? It’s Batman versus Commissioner Gordon, in a weird way. Or maybe a super-villain version of Se7en. A billionaire anarchist up against ordinary people. The Joker’s the best thing in the Batman movies, so this guy is a bit of an amalgamation of all the stuff we like."

¿Qué pasaría si un genial multimillonario fuera justo ese tipo de villano y lo único entre él, nosotros y la ciudad fuesen los policías? Es Batman contra el comisario Gordon, de cierta manera retorcida. O quizás una retorcida y super heróica versión de Seven. Un multimillonario anarquista contra gente ordinaria. Un Batman con todo lo que nos gusta de El Joker en su personalidad."

Lo cierto es que si bien el concepto parece interesante dudo mucho que sea una película. Aunque si me hubiesen contado que El Protegido se haría realidad con la calidad con la que se hizo también me habría resultado difícil de creer.



Un saludo y que aproveche.

Cine: 44 Inch Chest.

Las películas donde los protagonistas son hombres de cierta edad con cierto lado criminal siempre me han gustado. Tipos duros de los de vida perra. Con arrugas y barrigas hartas de encajar golpes. De los que no corren a lo Jason Bourne si no que te esperan en tu casa después de quemarte el coche y pegarle una paliza a tus hijos y tu mujer. Pues de eso trata esta película. Y viendo el reparto me da que va a ser de las buenas.
Por otro lado el lema "la medida de la venganza" es más que adecuado. Recuerda que todo el mundo tiene amigos antes de meterte con el cincuentón barrigudo de turno.



Un saludo y que aproveche.

In memoriam: Paul Naschy.

Ayer falledió a la edad de 75 años el Boris Karloff español.
Alma atormentada que encarnó en el difícil panorama del cine español, la esencia del cine de género. El terror.
La Noche de Walpurgis, El Hombre Lobo y sucesivas apariciones del personaje durante dos décadas, deben a este actor su forma.
Descanse en paz y lejos de las criaturas de la noche Jacinto Molina Álvarez.
Seguirá presente en las pesadillas de aquellos que vieron sus películas.
Un saludo y que aproveche.

La Red: Reflexiones de Repronto (XIII)

Hoy comenzamos la segunda y extraordinaria segunda temporada. Gozzila, españoles, derrotas y victorias crean el truco y la ilusión. La razón y la fantasía se mezclan para crear la magia. Una gran segunda temporada que comienza con este capítulo trece, "Hijos de las Bombas".
Disfrutadlo y hasta el próximo martes de reflexión.

Reflejos: Lost 6.

Ya es triste que me entere de una promoción española tan buena por una página americana pero supongo que es una de esas cosas que suceden por internet...
El concepto es tan sugerente como acertado. Y seguro que una vez visto resulta imposible olvidarse de el. Es decir una diana publicitaria de las buenas.
Promo de Cuatro para Lost, sexta temporada:

Esto va dedicado a DVD.

Cine: Exam.

Leo en Empire que se prepara la película Exam.
Ocho candidatos a un puesto de alta gerencia en una misteriosa corporación se enfrentan a la prueba final: en una sala un hombre les explica que tienen ochenta minutos para responder a una única pregunta. Si se van pierden el puesto y la vida (el guardia de seguridad les disparará) No pueden hablar, ni levantarse. Al darle la vuelta al papel, este está en blanco.
La temática es una vuelta de tuerca al argumento del Metodo Gronhölm pero no deja de ser una propuesta interesante.

Estas películas exigen que te creas un supuesto, luego funcionan (habitualmente) bastante bien. Pero como se te atragante ese principio, en este caso la falta total de auto control, son imposibles de ver.
Un saludo y que aproveche.

Corto: Ataque de Pánico.

Federico Álvarez dirige este corto desde Uruguay. Antes de pensar en denuncia social echadle un ojo. Las posibilidades técnicas al alcance de la mayoría están permitiendo que el cine de "efectos", terror o ciencia ficción sea accesible para todo creador con talento. No solo hay talento en las grandes producciones y al igual que paso en Distrito 9, que era un corto que Peter Jackson decidió llevar con su director original a la pantalla, Sam Raimi ha decidido contar con Álvarez y su coguionista, Rodolfo Sayagués para un nuevo proyecto.
Con vosotros, Ataque de Pánico:



Un saludo y que aproveche.

Cine: Hierro. Avance.

Según leo en las horas perdidas en el 2010 se estrena Hierro una película con tintes de misterio y cierto aire inquietante, casi sobrenatural.
La verdad es que el avance consigue su propósito, que es que tengas ganas de verla. Otra propuesta española que se aleja de los clichés habituales que pintan nuestro cine y que cada vez son menos ciertos.
Una madre viaja a la isla del Hierro a investigar la desaparición de su hijo hace tres años en un accidente de un ferry. Juzgaz vosotros mismos:

La dirige Gabe Ibáñez y la protagoniza Elena Anaya.
Si quereis ver algo más de Gabe Ibañez, en su página web.
Allí está un extraño cortometraje de quince minutos, Máquina.
Un saludo y que aproveche.

La Red: Reflexiones de Repronto XII.

El final de la primera temporada
para dar muy buena campanada
se desenlaza con cuidada rima
pero sin perder la buena estima.
Que de repronto tenemos ganas
de continuar algunas semanas
y como de finales va el asunto
yo bien pronto os dejo adjunto,
"acabáramos"otra nueva edición
para nuestro martes de reflexión.

Un saludo y que aproveche.

Corto: Corten.

Seguimos con el listado de cortos que optan a "rey del box officce" del Jameson Notodofilmfest edición octava.
En este caso bajo la dirección de Beñat Fontaneda Alguea.Los actores son Izaskun Benito e Íñigo de la Iglesia.
Un curioso corto que tiene un concepto gracioso pero de los que al ver la obra queda algo cojo, a mi entender. Aún así está en segundo puesto esta semana. Lo que es cierto es que condensar un argumento en 30 segundos es un acto de genialidad.
Con vosotros, Corten:

Un saludo y que aproveche.