miércoles, 12 de agosto de 2009

Cortos: Palmarés Notodofilmfest (IX)

El gran premio del palmarés es, sin duda, el Premio del Jurado a la Mejor Película, en este caso se entrego ex aequo a El extraño y Maquetas.

Maquetas
ya apareció por estas páginas hace unos días, como el Premio del Jurado a la Mejor Interpretación para la magnífica Petra del Rey.

Pero dada la gran calidad de esta pieza prefiero repetirla de nuevo, ahí la tenéis:



El extraño, de Víctor Moreno Rodríguez es harina de otro costal.

El corte expresionista de esta obra la hace muy difícil de interpretar, por lo que recurriré a las palabras de su director:
"El corto, de tan sólo un minuto y cincuenta segundos de duración, presenta la imagen continuada de unos animales, en concreto unas cabras. Este único plano produce el efecto de que el espectador acabe convirtiéndose en el observado".
Es decir, tú eres el extraño y las cabras la masa o la sociedad. Es una metáfora sobre la inmigración, algo de lo que saben bastante en las Islas.

Cierto o no, si sois capaces de verlo como su director el resultado es como poco inquietante, si no... bueno pensareis que os toman el pelo.



En la foto de cabecera podéis ver, de izquierda a derecha, a Carlos Vermut (Maquetas) y Víctor Moreno (El Extraño), ganadores del Gran Premio del Jurado con Nacho Vigalondo, en el centro, director de esta Séptima Edición Jameson Notodofilfest.

Y así termina este recorrido sobre la actualidad del corto en este país que rodea como un manto la impenetrable Ciudad Milenaria...

Un saludo y que aproveche.

martes, 11 de agosto de 2009

Cortos: Palmarés Notodofilmfest ( VIII)


Premio del Jurado a la Mejor Película de Ficción: Pudor, de Felipe Vara del Rey.

No se si yo lo calificaría de ficción, es un fenomenal retrato de lo que significa ideológicamente esa masa de personas que se criaron con cierto pensamiento de izquierdas y como al ir consiguiendo trabajos, dinero o posición se mantiene como una estética más que como una forma de visión social.

Los pequeños detalles que muestra el corto, las fotos del Che, la decoración y el auto convencimiento al que llegan los protagonistas al repetirse una y otra vez sus justificaciones de la esclavitud son un buen tema de reflexión.
¿Y tu que piensas?



Premio del Jurado a la Mejor Película: (Ex Aequo) El extraño y Maquetas.

Un saludo y que aproveche.

lunes, 10 de agosto de 2009

Cine: UP.

En el cine, como en muchas otras cosas, la economía a la hora de expresar una historia es elegancia.
Si alguien ha visto Wall.e entenderá lo que digo, porque los primeros diez minutos de esta película explican a la perfección una historia sin usar a penas otro elemento que la imagen.
El resto de la película es igualmente maravilloso.

Pasa lo mismo con Up, pero con una excepción, en Cars y Wall.e lo extremo de sus protagonistas, uno era un coche rojo metalizado y el otro un viejo robot basurero, remarcaba en cada plano la perfección técnica que ya casi es un cliché cuando hablamos de estos estudios.

En up la historia es tan buena y está contada con tanta habilidad que la técnica es lo último que se te viene a la cabeza a la hora de explicarla. Lo cual me parece un acierto titánico, porque al final la técnica es secundaria en algo tán técnico como la animación digital en favor de lo principal: El talento.

Talento al diseñar una historia simple pero que empatiza desde el principio con el espectador, vives la vida de Carl Fredricksen hasta que lo sientes como algo tuyo en esos geniales diez minutos iniciales.
Y descubres lo profundo de su soledad casi a la vez que el, cuando golpea al pobre empleado, ya convertido en un viejo gruñón de 78 años .

Pero la grandeza del personaje radica en que no se resigna a ello y vuelve a ser un niño y como tal cree en lo imposible. Y como estas identificado con el, tú también lo crees.
Haciendo que todo un cine vea como lo natural que una vieja casa vuele unida a un mar de globos, realmente impulsada por la fantasía de todos los que estábamos en aquella sala.

Accidentalmente, como siempre en la vida (como en el Gran Cine) aparecen los compañeros de viaje, el niño (contrapunto del actual Carl Fredricksen pero bastante parecido a su yo niño), un perro hablador, un pájaro excéntrico...

A partir de este punto, Pixar nos tiene ganados, una historia de reencuentro, una gran road movie clásica donde ambos personajes aprenden algo uno del otro y se hacen más fuertes unidos de lo que eran antes separados, reconciliación, amor, amistad y cierta aceptación marcan el desarrollo de los personajes.

Pero para que esto ocurra hace falta un catalizador, algo que obliga a los personajes a unirse, quieran o no. La única manera de que pasen de ser compañeros de viaje a amigos, familia.

El villano.
Charles F. Muntz es todo lo que Fredricksen hubiese querido ser. Explorador, aventurero y hombre de valor sin igual. Por desgracia le falta lo que más hace valioso a nuestro protagonista: Amor, por una esposa, hijos o aventura. Muntz busca algo más oscuro y seductor: Fama.

Y con este cóctel Pixar crea Up, una maravillosa película que como todo lo bueno no exige de una edad para verla, niños o adultos todos poseemos el ingrediente necesario: Fantasía.
Lo necesario para activarlo lo pone Up: Talento.

Un saludo y que aproveche.

Sharon Stone....

Sharon Stone ha aparecido de esta guisa en la famosa revista Paris Match con el lema: Tengo 50 años ¿y que?

"Si alguien se sorprende por estas fotos, es una reflexión de su propia mirada sobre la edad y es él quien se tiene que preguntar por esa actitud” . Ha dicho en el interior.

La verdad es que viéndola, madre de tres hijos, no es de extrañar que sea portada.

Lo que sigo sin entender es como aún hay mujeres que se plantean combinar lo imposible, botox y actuación.

La culpa, claro, no es de las actrices. Nadie le pide a Robert de Niro que este bueno, ni a Pachino, que parece mi abuela con ese pelico que trae ultima mente, que enseñe palmito.

Pero excepto a unas pocas actrices, Meryl Streep o Helen Mirrel, pocos papeles quedan para las no perfectas y jovenes.
Porque perfectas hay, Demi Moore (47 años) o Sophie Marceau (43) son mujeres bellísimas pero tienen mas de 25 y mayores para lo que estamos acostumbrados.

Una costumbre que es tan absurda pero tan arraigada que nos hace natural ver parejas como estas.

En Ronin, una excelente película, Robert de Niro (66 años) se liga a Natascha mcElhone (38).
En 88 minutos Al Pacino (69 años) tiene como amante a Alicia Witt (34 años) y en ningún momento se hace referencia a la clarísima diferencia de edad.

El mismo referente pero a la inversa sería que Meryl Streep (60 años) saliese en una película con Robert Pattinson (23) y me temo que eso sólo es posible en el remake de El Graduado.

¿Por qué ocurre eso? porque la media de edad de las actrices más taquilleras ronda los 28 años y la media de edad de los mejor pagados (hombres) es de 47 años como poco. Brad Pitt (46 años) Tom Cruise (47 años) o George Clooney (48 años)Johnny Deep (46 años) Tom Hanks (53 años) Keanu Reeves (45 años)

Esto de pensar que podrían todos ellos ser los padres de sus parejas cinematogáficas me da muy mal rollo.

Intentar ser siempre joven no es el camino, los personajes más interesantes NUNCA son jóvenes.

Los viejos inexpresivos nunca enternecen, a menudo provocan risa. Pero Katherin Hepburn, devorada por el Altzheimer, con un rostro surcado por mil cicatrices da una lección de cómo se actúa en la preciosa El Estanque Dorado. Julio Iglesias, por contra, da miedo.

En una época donde Megan Fox (23 años) es el paradigma de la belleza....yo me quedo con la abuela de 51.

Un saludo y que aproveche.

Cortos: Palmarés Notodofilmfest ( VII)

Balthasar, Premio del Jurado a la Mejor Película Documental una obra de Joan Cortés Fàbrega es más un grito poético sobre la esperanza en Mozambique que un documental al uso.
Es una obra bastante impresionista, de gran belleza, disfrutarla así:



Maña la penúltima edición de este especial sobre el palmarés del Notodofilmfest, el Premio del Jurado a la Mejor Película de Ficción: Pudor.

Este es el bellísimo texto:

¡Ay!, ¡Ay!
Soy la vida
la belleza en todos los hombres que viven en este planeta,
el versículo circular de los hombres terrestres,
la fecundidad del amor!

Soy la vida ¡ay!
¡Yo soy la vida!
¿Quién osa invocar mi nombre?
¡Quién!

Soy la muerte,
mato
y siempre mataré,
brotaran flores y hierbas en el suelo
Soy la muerte
¡Yo soy la muerte!

Y nosotros, niños
somos esclavos de la vida y de la muerte
somos bombardeadas y pisadas,
violadas y maltratadas.

Por un niño libre de la violencia,
del sida y de la droga,
del abuso sexual y del analfabetismo.

Estos niños
son la esperanza y el futuro de la nación.

Somos niños
nosotros somos el futuro de Mozambique.

(Gracias a Amigos de Inharrime-España)

Un saludo y que aproveche.

domingo, 9 de agosto de 2009

Cine: Iron Man 2 Avance.


Pues eso..
En calidad chusca pero menos da una piedra.



Ojito a Máquina de guerra....que vendrá a dar caña.

Un saludo y que aproveche.

Literatura: La Plaga, de Jeff Carlson.

Un amigo me ha dejado este libro de Jeff Carlson, La plaga.

El libro, de unas escasa 300 páginas desarrolla la vida de los pocos supervivientes a una plaga de nanotecnología que ha diezmado a la humanidad y a toda criatura compleja por debajo de los tres mil metros de altitud.

La acción se centra en los EEUU, donde un gobierno precario lucha desde una ciudad de alta montaña, Leadville, Colorado., y discurre en su primera mitad entre los supervivientes aislados en una cima durante un año y la vida en la estación espacial internacional.
Durante el resto del libro la parte gubernamental toma fuerza con la unión de ambas tramas al aterrizar la lanzadera.

Si bien posee un comienzo bastante prometedor; con abundante detalles sobre la aclimatación a la vida en esas islas que suponen las cimas. Completamente aisladas entre si por el peligro que supone un mar de Nanos invisibles por debajo de la barrera de altitud.

El minucioso detalle de las cumbres, las heridas sufridas por la enfermedad o la atención prestada a describir los nanobots contrasta con la absoluta falta de interés por sus protagonistas.

La novela no es capaz de humanizar a sus personajes más allá del estereotipo.
Los militares son firmes, los científicos raros y maniáticos, los políticos ambiciosos y manipuladores. Y es difícil empatizar cuando el autor es mas sensible a la topografía que a sus protagonistas.

Aún así la descripción de las costumbres sociales es bastante interesante (pero se resume en 3 páginas a lo sumo) y el resto es una consecución de escenas de acción bastante bien resueltas aunque algo confusas en su desenlace final, apresurado y falto de un climax.
Un descuido imperdonable teniendo en cuenta que esta es una primera parte, que no pone ningún interés en mantener cierta motivación para leer Antídoto, su continuación.

Si tuviera que describir brevemente el libro diría que un hombre de formación televisiva ha construido un guión para una película de las tres y media y luego lo ha novelizado.
Muchas buenas ideas, ninguna original y muy poca intensidad donde hace falta.
No posee el lirismo necesario para llegar a sentir el entorno como un personaje ni la sensibilidad para distinguir a los humanos del resto del decorado.

Aún así es divertida y se lee en un par de tardes, pero desde luego los hay mucho mejores.
En este genero, mi recomendación es sin duda Apocalipsis, de Stephen King.

Unos vídeos promocionales, aquí, aquí, aquí y en este con el autor.

Un saludo y que aproveche.

Cortos: Palmarés Notodofilmfest ( VI )

Hoy toca un nuevo giro, esta vez hacia la animación con el Premio del Jurado a la Mejor Película de Animación; Sospechoso de Alberto González Vázquez.
De nuevo mezclando cierto humor con un aire a lo Kyle XY.



Mañana entramos en la recta final con el Premio del Jurado a la Mejor Película Documental: Balthasar.

Un saludo y que aproveche.

sábado, 8 de agosto de 2009

Cine: The imaginarium of Doctor Parnassus.

Terry Giliam, director de The imaginarium of Doctor Parnassus posee una fimagrafía un tanto peculiar.

Conocido por sus películas de los fabulosos Monty Python, La vida de Brian, Los caballeros de la tabla cuadrada o El sentido de la vida (esta primera escena tiene un romanticismo insuperable), ha sabido siempre realizar un cine personal y algo desquiciado pero de una calidad indiscutible.

Eso le ha permitido conseguir un grupo de seguidores leales pero naturalmente pequeño dada la complejidad de su cine que tras abandonar a los famosos cómicos ingleses se ha ido personalizando y alejándose cada vez mas del gran público con títulos como Brazil, Las aventuras del Barón de Münchausen, el canto a la ternura que es El rey Pescador, la inexplicable Miedo y Asco en Las Vegas o la mas exitosa de esta nueva etapa, Doce Monos.

Sus dos últimos trabajos han tenido serios problemas de producción, hasta el punto de quedar atascados por problemas financieros durante años, El hombre que mató a Don Quijote y la que nos ocupa, The imaginarium of Doctor Parnassus que además contó con la muerte durante el rodaje de su protagonista, Tony: Heath Ledger.

Como la imaginación es un ingrediente intrínseco a todas sus películas este "bache" se supero con la ayuda de unas transformaciones, siendo sustituido en algunas escenas por los más que interesantes Johnny Deep, Jude Law y Colin Farrell.

El siguiente escollo, no aparecía distribuidora. Por fin se estrenará en Inglaterra (el es inglés) pero del resto del mundo...EEUU y España nada.... por ahora.

Y es una pena porque la historia es fascinante;

En la actualidad el actor inmortal de mil años de edad llamado Doctor Parnassus posee una compañía teatral que les ofrece a sus espectadores ir más allá de la realidad mediante un espejo mágico. Parnassus había conseguido guiar la imaginación de los demás mediante un trato con Lucifer, quien llega a exigir lo que le pertenece según el pacto: la hija del doctor.

Entonces la compañía, a la cual se une un misterioso forastero llamado Tony, embarca hacia mundos paralelos para rescatar a la muchacha.

Esto mismo en imágenes, el fabuloso avance:



Un saludo y que aproveche.

Cortos: Palmarés Notodofilmfest ( V )

Letal love, Premio del Jurado a la Mejor Película de Triple Destilación, es más que un corto.

Con treinta segundos de duración cuenta con habilidad y humor una historia de amor y ciencia ficción autoconclusiva.

¿crees que no es posible en tan poco tiempo? Manuel Pareja Ruiz nos lo demuestra:



Mañana toca el Premio del Jurado a la Mejor Película de Animación: Sospechoso.

viernes, 7 de agosto de 2009

In memoriam: John Hughes.

John Hughes ha fallecido, sucedió ayer en Nueva York a la edad de 59 años.
Probablemente el nombre no dirá casi nada a nadie, pero fue director de Todo en un día y Solo en casa ambas bombazos de taquilla ochenteros.

Pero la razón de que esté hoy en Zaradark es que también dirigió, produjo y escribió The Breakfast Club, conocida como El Club de los Cinco, ayá por 1985.
El Club de los Cinco narra como cinco jóvenes son castigados a pasar un sábado por la mañana en la biblioteca de su instituto junto con un conserje bastante cabal y un profesor absolutamente chulesco.

Los muchachos que se muestran como estereotipos, Un atleta, un criminal, un cerebro, una princesa y una inconformista desarrollan sus personajes a lo largo de ese sábado hasta el punto de destruir esa imagen de la que ellos mismos son presos.
Con un aire falsamente inocente analiza las tensiones del grupo y como cada uno se enfrenta a su familia, amigos y profesores en sus vidas.

Con un final bastante amargo entre la autoafirmación y cierta resignación todos encuentran una forma de intentar ser ese espejismo que significa "ser uno mismo".

Una pieza de ese texto:

“Querido señor Vernon, admitimos el hecho de tener que quedarnos castigados todo un sábado por habernos portado mal. Lo que hicimos no estaba bien hecho, pero pensamos que esta usted loco al intentar forzarnos a escribir un ensayo explicándole quienes creemos ser. A usted eso le importa poco, porque usted siempre nos ve como quiere vernos. En pocas palabras, la definición más conveniente sería que usted ve en nosotros: un cerebro, un atleta, una inconformista, una princesa y un criminal. ¿Correcto? Y a las siete de esta mañana nosotros nos veíamos como cerebros lavados. ”

Mas en IMDB.

Descanse en paz.

Un saludo y que aproveche.

Cortos: Palmarés Notodofilmfest ( IV )

Hoy toca, dentro de nuestro repaso del Notodofilmfest, al Premio del Jurado a la Mejor Interpretación.

Petra del Rey, la primera mujer que aparece en el corto fue la ganadora del premio por, según palabras del jurado, "escalofriarnos desde el primer segundo al último con una sutileza espectacular"

El corto se titula Maquetas y es realmente impresionante, porque te lleva de la mano desde el primer fotograma hasta el último.



Mañana nos veremos otra pequeña maravilla, Letal love, un monstruo dentro de los cortos con casi medio minuto de duración.

Un saludo y que aproveche.

jueves, 6 de agosto de 2009

Cine: Cirque Du Freak: The vampire`s assistant.

¡Hola cine friki!

Un joven, aburrido de su vida se ve envuelto en una guerra entre dos clanes vampíricos. En agradecimiento uno de estos lo convierte en un vampiro menor...

Universal ha dado a conocer el último producto vampírico, lejos del 90210 de Crepúsculo, esta película promete muuucho humor y buena diversión sobre la vida de este nacido a la oscuridad y su inmersión dentro de un circo de rarezas paranormales.

El elenco tiene a muchos conocidos de la tele y algun secundario de lujo, John C. Reilly, Ken Watanabe, Josh Hutcherson, Chris Massoglia, Patrick Fugit, Ray Stevenson, Michael Cerveris, Frankie Faison, Jane Krakowski, Orlando Jones, Kristen Schaal y Salma Hayek.

El avance es más que prometedor...



Un saludo y que aproveche.

Cortos: Palmarés Notodofilmfest ( III )

El Premio del Jurado a la Mejor Trilogía, El cobrador del gas, es un corto extraño.
Primero por duración, poco más de un minuto. Además es casi una introducción del personaje pero esta llena de carisma y posee una técnica impecable.
Esta rodada con un actor sobre pantalla verde, todo lo demás esta colocado de forma digital al estilo de 300 o Sin City.

Probablemente es el más controvertido de los que veremos en esta saga, pero lo mejor es verlo y ya me contareis.

Os dejo con el cobrador del gas...



Mañana tendremos el Premio del Jurado a la Mejor Interpretación, Petra del Rey por Maquetas.

Un saludo y que aproveche.

miércoles, 5 de agosto de 2009

Cine?¿: Machete está en marcha.

Machete es el tipo de la foto...antiguo federal, ahora jardinero y fontanero ilegal en los Estados Unidos de América.
Hermano de un sacerdote y un imán para las mujeres.

Con estos antecedentes aparecía en un avance falso de los que precedían a GrindHouse, esa fabulosa revisión de las dobles sesiones de cine de palomitas setentero de Robert Rodriguez y Tarantino.

Pues como el personaje parecía tener tirón se ha decidido hacer una película sobre el.
Visto como está el cine ultimamente no me extraña, lo raro es que al parecer el reparto es lo más extraño que he visto jamás: Danny Trejo como Machete, Robert De Niro, Jessica Alba, Michelle Rodriguez, Steven Seagal, Lindsay Lohan, Cheech Marin, Don Johnson y Jeff Fahey.

Alucina, vecina.


El trailer de Grindhouse:





Un saludo y que ...¿aproveche?

Cortos: Palmarés Notodofilmfest ( II )

Hoy corresponde dentro de nuestro repaso, el Premio del público A la Mejor Película: Un cortometraje de Alejandro Pérez.

Pero como ya ha sido vista en Zaradark, nos centraremos en los Premios Una Película de José Luis Borau: Fêmina Domus como primer premio y Cicatriz y Carne de tu Carne como segundos premios.

Fêmina Domus es una feroz crítica a ese machismo tan especial que se transmite de madre a hija disfrazado de protección y que en realidad es más miedo a la independencia que otra cosa.


Cicatriz, un corto de Ángel Pazos es una historia que deja un suspendido final. Es clara pero en el fondo asías un poco de esperanza que sabes no llegará.



Carne de tu carne es un giro total a lo visto hasta ahora, humor negro pero de verdad.
Esto hay que verlo con mente abierta.



Mañana comemzamos con los "fuertes" y
el Premio del Jurado a la Mejor Trilogía: El cobrador del gas...

Un saludo y que aproveche.



martes, 4 de agosto de 2009

Cortos: Notodofilmfest; A cuestas con mis padres

Dirigida por Vicente Bonet e interpretada por Isabel Gadea, Marcods García, Joan Manuel Gurillo y Pepe Torres.

A cuestas con mis padres, es una original y bastante surrealista historia de unos agradecidos tres minutos.
Agradecidos porque cuenta lo que quiere sin florituras, directa y con una claridad que huye de trucos y efectismos.

Además tiene un valor añadido, que aunque no sea de la misma forma que al protagonista, al final todos vamos un poco como el, A cuestas con mis padres.



Mañana el Premio del público A la Mejor Película: Un cortometraje de Alejandro Pérez, que como ya ha sido vista en Zaradark se le añadirán los Premios Una Película de José Luis Borau: Fêmina Domus como primer premio y Cicatriz y Carne de tu Carne como segundos premios. (son tres premios)


Un saludo y que aproveche

lunes, 3 de agosto de 2009

Cortos: Palmarés del Notodofilmfest.

Acabado el Notodofilmfest y cerrado su palmarés inicio una visión de los cortos premiados.
Será de carácter diario y puedo prometer que de gran calidad.
Como si de una ceremonia se tratase empezaré por el premio más bajo y terminaremos con el gran ganador.
El palmarés será de menor a mayor (ya querría yo tener la mitad del talento que demuestra el menor)
Y son:
  • Premio del público El Rey del Boxofficce: A cuestas con mis padres.
  • Premio del público A la Mejor Película: Un cortometraje de Alejandro Pérez (ya vista en este Blog)
  • Premios Una Película de José Luis Borau: Fêmina Domus. (son tres premios)
  • Premio del Jurado a la Mejor Trilogía: El cobrador del gas.
  • Premio del Jurado a la Mejor Interpretación: Maquetas.
  • Premio del Jurado a la Mejor Película de Triple Destilación: Letal love.
  • Premio del Jurado a la Mejor Película de Animación: Sospechoso.
  • Premio del Jurado a la Mejor Película Documental: Balthasar.
  • Premio del Jurado a la Mejor Película de Ficción: Pudor.
  • Premio del Jurado a la Mejor Película: (Ex Aequo) El extraño y Maquetas.
Mañana comenzaremos con A cuestas con mis padres...

Un saludo y que aproveche.

miércoles, 29 de julio de 2009

Una paradita.

Me despido unos días del caos armónico y disforme de la ciudad que nunca duerme.

Prometo volver con ganas a mi nicho virtual en breve.

Por si acaso, Felicidades Jorge.



Un saludo y que aproveche.

martes, 28 de julio de 2009

Corto: En la biblioteca Un cortometraje de Alejandro Perez.

Notodofilfest es una curiosa iniciativa que ya cumple su séptima edición.

Es un certamen que da cancha a jóvenes realizadores de cortometrajes para hacerlos un poco más conocidos.

Su buena proyección en los medios de comunicación y excelente presencia en la red consigue ampliamente el resultado deseado.

Os dejo dos cortos que por sentido del humor y excelencia técnica me han gustado mucho.

El primero, En la biblioteca de Julio Mazarico Soria



El segundo es de un sentido más negro pero igualmente bueno, Un Cortometraje de Alejandro Perez de Alejandro Perez Bueno.



Un saludo y que aproveche.

lunes, 27 de julio de 2009

Series: Espartaco, Sangre y Arena.

Sam Raimi, entre otros, produce esta miniserie de 13 capítulos sobre el legendario Espartaco.
Me temo que ni ostras, ni caracoles se verán en esta serie. No es un acercamiento histórico y sensible al infierno de sufrimiento y crueldad del hombre.
Es la versión 300 de este mito, sangre, sexo y muuuucha cámara lenta.
Veremos si además emociona.





Desde luego no es el maravilloso ejemplo de cine que es Espartaco, con Kirk Douglas y ese genio que fue Stanley Kubrick.


Un saludo y que aproveche.

sábado, 25 de julio de 2009

Cine: Tron Legacy.

En el comic con se muestra lo mejor en promoción de cada casa.

Además se intenta cada año poner los dientes largos sobre las películas más esperadas por los aficionados a lo fantástico.

Y esto no es una feria del comic al uso, es puro espectáculo.
Como muestra un botón, Disney ha construido en su estand un bar réplica donde tras acercarte a una vieja máquina de videojuegos con el Tron original accedes a un local "secreto" con una sorpresa sobre la secuela TRON 2, que ya tiene título final, TRON LEGADO.



¿Que es TRON? En 1982, el sumun de la industria informática era el Pac-man. Pues Disney estudios decidió crear una película mezclando animación por ordenador con actores reales.
Se utilizaron casi 50.000 minutos de animación generada por ordenador, en combinación con los personajes de la película.Para crearla, Disney tuvo que adquirir la Super Foonly F-1, la PDP-10 más rápida jamás hecha (y la única en su tipo).

La película contiene menos imágenes generadas por computadora de lo que generalmente se pudiera suponer. Muchos de los efectos que parecen haber sido hechos por computadora fueron creados usando efectos ópticos tradicionales. Una técnica conocida como "animación con luz de fondo", las escenas en vivo dentro del mundo de la computadora, se filmaron en blanco y negro, impresas en películas de formato grande y alto contraste, después coloreadas con técnicas tradicionales de fotografía y técnicas rotoscópicas, las cuales le dan un aspecto "tecnológico".

El proceso fue inmensamente laborioso, y no ha sido repetido por ninguna otra película; con tantas capas de alto contraste y negativos de formato grande, se necesitaron grandes cantidades de película cinematográfica, y una carga más grande que cualquier película convencional.

El resultado fue una muy entretenida película donde un hombre (Larry Flynn, interpretado por Jeff Bridges) era digitalizado y transportado a un mundo virtual que representaba los procesos informáticos y como un dictador, el Control Maestro (traducción de CPU), oprimía a los programas del disco duro.
Allí Flynn era tomado como un salvador, el avatar de un programador que podía junto a Tron, un programa de seguridad, acabar con el opresor.
Fue un hito técnico y un ejemplo de inserción de elementos digitales al servicio de una buena historia.

El avance de la original:



Y este es el avance de TRON LEGADO, ojo a los efectos de sonido y a las caras de los personajes.



Un saludo y que aproveche.

viernes, 24 de julio de 2009

Gran Telescopio CANARIAS

El GTC, Gran Telescopio Canarias se ha inaugurado hoy.
Esto es un evento importante por varias razones, es el mayor de su clase en el mundo (óptico-infrarrojo) es decir es un telescopio "clásico".

Por cifras es impresionante, cuando se construye un telescopio de este tipo hay limitaciones técnicas importantes, los espejos que concentran la luz recibida son los que determinan la potencia del mismo.

En telescopios de casa el espejo es una única pieza pero en este tipo de superestructuras es imposible la creación de un único espejo por costes y manipulación; para ello se dispone de un conjunto de espejos menores que juntos crean la superficie necesaria, en este caso 36 espejos con una superficie total de 75 metros cuadrados.

El equivalente de una única pieza de 10,4 metros de diámetro.

El proceso de pulido es tan perfecto que tarda años en completarse y el montaje y transporte es una obra que auna la manipulación de grandes cargas y la precisión y mimo de un relojero.

Otro ejemplo, el pasado día 20 se capto un posible Magnetar o un estallido de rayos gamma de magnitud 25.5. ¿Que significa esta cifra? Pues que para ver este evento con nuestros propios ojos deberíamos multiplicar por 60 millones nuestra capacidad visual.

Lo importante de esta noticia es que tras observar el fenómeno y gracias a la potencia del telescopio es posible que estemos detectando no un estallido de rayos gamma, algo relativamente común sino un Magnetar que según el Instituto Astrofísico de Canarias es "una estrella de neutrones aletargada durante más de 30 años que ha podido emitir esa intensa fulguración durante un reajuste de su corteza o de su campo magnético, de los más potentes que existen en el Universo."

No es un logro español únicamente, los tiempos de los logros personales en física han desaparecido, por coste resulta imposible entender la investigación como algo privado. Solo los estados poseen los recursos necesarios para la construcción de estas máquinas.
Es el resultado de un esfuerzo común de distintos paises e instituciones, de la humanidad entera.

En resumen, un gran día para la humanidad que mantiene su mirada en lo más lejano, donde ningún hombre ha llegado jamás.

Un saludo y que aproveche.

jueves, 23 de julio de 2009

Cine: Alicia en el pais de la Maravillas.

Tim Burton tomando cafe con el sombrerero loco...en el 2010.

Cine: Warcraft.

El universo Warcraft es un rico marco, conocido sobre todo por World of Warcraft (WOW).
WOW es un juego online masivo de corte fantástico pero solo es una de las formas de acercarse a este universo, distintos juegos, novelas y miniaturas han contribuido a agrandar y enriquecer estos mundos poblados por distintas razas fantásticas profusamente documentadas y consistentes entre si.

Mi visión y la de cualquier aficionado al genero es que cinematograficamente hablando, si se hace bien podría ser una saga impresionante, porque básicamente la acción se desarrolla desde una alta edad media hasta el siglo 40,000 y el motor que mueve cada uno de sus personajes es una guerra sin fin entre las distintas razas.

No es un cuento para niños, porque como es lógico la violencia es total.

Importante: esto no es Hamlet, solo se garantizan combates continuos y toneladas de sangre, acero y conjuros.

Pues la compañía responsable de todo esto, Blizzard Entertainment ha comentado que le gustaría llevar su mundo al cine y que cuenta con Sam Raimi y tiene como compañera en la producción a Legendary Pictures (nueva saga de Batman, Doce Monos).
Cuento como 2015 para el estreno y una gigante campaña de promoción hasta esas fechas así que ya tendremos más noticias. Eso siendo generoso, pues su lista de proyectos confirmados supera la veintena, según IMBD.

La noticia en Comingsoon.

Un saludo y que aproveche.

miércoles, 22 de julio de 2009

Series: Canción de hielo y fuego.

La HBO se distingue por la extraordinaria calidad de sus series, Los Soprano, A dos metros bajo tierra, DeadWood o Hermanos de sangre son claros ejemplos de ello.

Pues se ha anunciado el rodaje de Canción de Hielo y Fuego una serie de novelas fantásticas que han acaparado el interés de la critica y los fans por igual.

George RR Martin autor de la saga acapara premios y consigue números millonarios de ventas con cada nuevo número de su heptalogía.
Al parecer por lo que leo en la Wiki y lo comentado por un amiguete la serie es más que buena.

Y además supone un cambio drástico de lo que el genero nos tiene acostumbrados, mucho menos maniquea y bastante deshinibida con temas como el sexo y la violencia (una mezcla de Roma y Dragones y Mazmorras).

Hasta ahora, sabemos que Sean Bean (en la foto como Boromir) protagonizará Juego de Tronos, el primero de los libros.

Un saludo y que aproveche.

martes, 21 de julio de 2009

Cine: Iron Man II.

Entertainment Weekly ha revelado las primeras fotos oficiales de Iron Man 2, donde aparecen parte de los nuevos personajes, además de los cambios de reparto.

Entre los de la primera entrega repiten Gwyneth Paltrow como Pepper Potts y Samuel L. Jackson como Nick Furia.

James Rhodes, interpretado por Don Cheadle (que sustituye a Terrence Howard que abandonó el proyecto.)

Y por supuesto, Robert Downey Jr como Tony Stark.

¿Cuales son las novedades?

Pues Justin Hammer, un villano de la saga, que tendrá el aspecto de Sam rockwell.

Y Scarlett Johansson que dará vida a La Viuda Negra en un fallo de reparto increíble, pues no da para nada el aspecto de esta super-espía rusa.

Las comparaciones son odiosas, pero...la mujer que mas se parece a la novia de la rana Gustavo ha conseguido el papel.

además el incombustible Mickey Rourke hará de supervillano, Látigo Negro con unas pintas que para qué.

No me atrevo a poner la foto, pinchad si sois valientes.

Nuevas armaduras para mayo de 2010, tras casi un año de post producción.

Se terminó de rodar el jueves pasado.















Jim Rodes
y Justin Hammer.










Un saludo y que aproveche.

lunes, 20 de julio de 2009

Corto: Pollo a la carta.

Ferdinand Dimadura es un cineasta de origen filipino que en el año 2006 concurrió al festival de Berlin con un corto sobre la pobreza.

Entre 3.600 obras la suya fue elegida finalista, sabe plasmar en tan sólo seis minutos la delicada situación de pobreza y abundancia que se da en el planeta.

Es decir una triste forma de organizar nuestros recursos, que dice aún menos de nosotros como especie.

Para verlo, pinchad en la imagen.

Un saludo y que aproveche.

Un beso a Cristina por el soplo.

domingo, 19 de julio de 2009

Cuando queríamos alcanzar las estrellas.

Hubo un tiempo en que los hombres no hablaban de fútbol, ni de quien ganaría un concurso u otro.

Un tiempo en que la sociedad entera mantenía la ilusión en un logro común.

Entonces queríamos llegar a las estrellas.

Ese espíritu no ha muerto, pero permanece enterrado porque ya nadie cree que sea posible.

Somos descreídos y mezquinos, negamos hasta lo evidente porque así justificamos nuestra mediocridad.

Pero ya basta, hoy hace 40 años que la humanidad, tu, yo y todos aquellos que han nacido y muerto en este mundo conquistamos las estrellas.

Salimos de casa en un viaje tímido, solo unos pocos pasos hacia la oscuridad, casi sin soltar el quicio de la puerta. Estiramos el brazo, nos daba miedo perder pie.
Contuvimos la respiración. Y en un instante liberador nos soltamos, vacilamos y casi caímos.
Pero no. Un paso más decidido y ya estábamos donde nadie había estado antes. Donde debíamos estar.
Millones de personas siguieron la retransmisión y aguantaron los nervios.
Pero creíamos, y como en Peter Pan, el milagro ocurrió.

La humanidad había salido de casa para ocupar su verdadero lugar.

Pero el tiempo pasó, volvimos y olvidamos lo que era esa sensación, nos refugiamos en nuestras pequeñas aventuras, las montañas, los mares explorados mil veces. Vistos en color y digitalizados hasta el último detalle para disfrutarlos desde el sillón de nuestra auto impuesta cárcel.
Y como seres libres terminamos mordiendo al resto de los encerrados porque el ser libre no puede estar cautivo sin perder la razón.

Creamos reglas y muletas tecnológicas para sentirnos a gusto en esta pequeña mota.

Pero aún sabemos lo que hay fuera, porque la sal del mar que nunca recorriste siempre es la mas dulce.

Algunos de nosotros, intentaron hacernos recordar que si bien debemos amar este hogar, no es sino nuestra cuna.

Que triste sería pensar el pasar una vida sin conocer nada más que los tristes barrotes de una minúscula y amada prisión.

Mil millones de vidas llevamos aquí y sólo hemos gateado hasta la puerta, ¿como será el mundo más allá? Libros, música, luz, mar, cielo infinito, amor, todo ello a unos pocos pasos más.

Se que llegaremos


Felicidades a todos, por fin estamos en nuestro hogar.

sábado, 18 de julio de 2009

Cine: Harry Potter y El Misterio del Príncipe.

Harry Potter 6 (HP6) es un raro ejemplo de como una saga puede mantener un buen ritmo y una gran calidad a lo largo de los años.

Seis películas no es poco, pero el interés de los seguidores se mantiene en alto desde sus orígenes y me atrevería a decir que su calidad es cada vez mayor.

Lo ocurrido durante La Orden del Fénix lo ha cambiado todo, tanto que es difícil ya ver esta película de forma aislada.
El esfuerzo de sus predecesoras por explicar el mundo mágico ha desaparecido casi por completo y se entiende que el espectador ya conoce los entresijos de ese mundo si está viendo esta sexta entrega.
Dicho esto, HP6 hace gala de una paleta de colores mucho más fría que de costumbre, la guerra contra los mortífagos ha empezado pero no estamos en el combate, eso vendrá más tarde.
Se entiende que Voldemort está haciendo de las suyas y nos centramos en los esfuerzos "de los buenos" para prepararse para la inminente violencia que seguro ha de venir.

Hay dos tramas principales, el intento de Dumbledore por entender a su enemigo y el posicionamiento dentro de Hogwarts de las fuerzas de Voldemort, que colisionan al final de la película y se desarrollan con gran precisión y un ritmo constante, sin estridencias.

El aspecto brillante, de cuento, del colegio ha sido sustituido por un aire gastado y frío que recuerda más a un instituto de zona conflictiva, con guardias armados y controles de seguridad.
Ya no hay risas por los pasillos, las nubes y cierto aire otoñal lo dominan todo. No obstante es el fin de una época de alegrías y aventuras, no hay nada divertido en una guerra.

Recuerda algo a un Londres de la segunda guerra mundial, aún no afectado por la guerra, poco antes de los bombardeos que todos saben que llegarán y además son inevitables.

Para los fans de los libros diré que contiene la trama gran parte de la energía del libro pero sacrifica practicamente la totalidad de la investigación sobre la infancia de Voldemort.
Desaparece además cualquier referencia a la política Muggle o al Ministerio de Magia.
Son dos ausencias que duelen, porque son parte de la chicha del libro pero una película no debe durar 4 horas por muchas razones y la extensión del libro la hace imposible de adaptar al cien por cien.

Un dato, La piedra filosofal es un ejemplo de adaptación palabra por palabra, un libro de 250 páginas, una película de 150 minutos. El Misterio del príncipe es el primero de la saga que baja de extensión frente a su predecesor y aún así son 600 páginas; no puedes hacer una película de 360 minutos, seis horas es inaguantable. Y hacer dos películas obligaría a que los actores llegaran a los treinta en el final de la saga y perderías credibilidad como personaje.

Pero si veis la película no como un traslado de las palabras a imágenes sino como un intento de comunicar el mensaje del libro esta funciona como un reloj y en muchos sentidos lo hace mejor que sus predecesoras.

David Yates repite en la dirección y es un gran acierto, el reparto sigue igual con la incorporación de Jim Broadbent como Horace Slughorn.

En fin cine divertido y de calidad excelente con una factura de lujo, una gran película para este fin de semana.

Un saludo y que aproveche.

Series: House M.D. 6 Temporada.

Ya está disponible el avance de la sexta de House, AVISO PARA NAVEGANTES:

El climax final de la 5 queda revelado nada mas ver el avance, es decir SI NO QUIERES VER COMO ACABA LA QUINTA TEMPORADA NO PINCHES EN LA FOTO.

Si ya has visto la quinta temporada, el avance está muy bien.

Un saludo y que aproveche.

viernes, 17 de julio de 2009

Cine: Perros de paja.

Perros de Paja es una película complicada. Acusada de salvaje machismo, misoginia extrema. Es para mi una obra maestra de Sam Peckinpah por muchas razones.
La tensión palpable y el manejo de el silencio durante toda la película, son un buen ejemplo de sus puntos fuertes.
En la actualidad el papel de excitación - pasividad - víctima de Susan George sería imposible.
Susan George es Amy, una inglesa casa da con David, DustinHoffman , que es un apocado profesor de matemáticas.

Ella convence a su marido de ir a pasar las vacaciones a su pueblo donde el culto y educado profesor es tomado por los antiguos amigos y novios de ella como un don nadie precisamente por su educación y buena disposición.

Por contraposición, los miembros del pueblo representan las mas bajas pasiones y el desprecio absoluto de la educación y la cultura. Además se consideran verdaderos hombres precisamente por ello.

SPOILERS

Tras la violación de Amy todo se complica y siete mozos atacan a la pareja mientras se encuentran en la casa, David les hará frente convirtiéndose haciendo gala de su inteligencia y mostrando toda la violencia de la que es capaz.
Toda la violencia de la que es capaz, que como es una película de Sam Peckimpah, es absolutamente desmesurada e imparable.

FIN SPOILERS

La violencia es así casi un tercer personaje y el autentico punto de unión entre todos los demás.
Tratada de una forma cruda, los seres humanos dejan de serlo cuando luchan por su vida. En esta película no hay alivios cómicos, ni frases ingeniosas del protagonista, solo odio y desesperación.

Pues me temo que habemus reamake, absurdo, innecesario e imposible.

Absurdo, porque en el 2009 la historia es mucho menos creíble.

Innecesario porque la película se ve igual de bien que el primer día.

Imposible porque no existe ni la voluntad ni el valor de darle a la cinta la crudeza que debe tener y es inconcebible que una mujer aparezca en ese papel sin que miles de mujeres echando espuma por la boca digan que es un atentado contra ellas y los hombres responsables deben ser castrados en la plaza mayor.

El reparto hasta ahora es James Marsden, Alexander Skarsgard y Kate Bosworth y la dirige Rod Lurie

El trailer de la original, pinchando en la foto.

Un saludo y que aproveche

martes, 14 de julio de 2009

Cine: Thor.

Hace dos días mientras langidecía en el lecho del dolor por la fiebre y por ver Punisher 2: War Zone leí que en el Comic Con anunciaban que mi amada Natalie Portman interpretara a Jane Foster en la película Thor.

Varias cosillas, Thor se estrenará en el 2011, es decir que oiremos muchas cosas y pocas ciertas.

La ficha por ahora es espectacular, Kenneth Branagh como director.

Jessica Biel será una perfecta Sif, Samuel L. Jackson repite su papel de hilo conductor como Nick Furia, Chris Hemsworth (Star Trek, era George KirK) será Thor, su némesis y hermano, Tom Hiddleston, Loki y el padre de ambos y dios de dioses, Odín, será para Brian Blessed (para mi sería perfecto Oliver Reed, pero murió tras Gladiator y su memorable papel de entrenador de gladiadores.)

Hasta ahora se está intentando encauzar las historias marvel hacia la imagen Ultimate de la colección menos naif y más realista, lo que es bueno, por lo menos para mi.
En ella Thor hijo de Odin y dios del trueno, un guerrero noble e inmortal de inmenso poder es castigado por su padre a vivir en cuerpo mortal en Midgard (la tierra). Como nadie adora ya a los dioses nórdicos el colega parece salido de la new age ochentera y actúa como activista ecológico radical, el aspecto parece estrambótico pero creedme que la colección Vengadores Ultimate es de quitarse el sombrero.

Pero existe otra opción, contar la historia previa de Thor, acabando con su llegada a la tierra (lo que le deja 10 minutos a Natalie en pantalla pero lo hace mucho mas interesante) y si El Señor de los Anillos es épica no se hace idea nadie de lo que sería una película sobre la mitología nórdica hecha en condiciones. Kenneth Branagh sería ideal por el lirismo y el sentido dramático que sabe crear (Hamlet).

Una muestra en wiki, es largo pero es que la vida de este dios da para mucho.

En resumen, lo seguro hasta ahora es que:

Jane Foster (Natalie Portman).
Sif (Jessica Biel).
Nick Furia (Samuel L. Jackson, este era fácil).Loki (Tom Hiddleston).Odín (Brian Blessed).Thor (Chris Hemsworth).

Un saludo y que aproveche.